Алма Дойчер

от Уикипедия, свободната енциклопедия
Алма Дойчер
Alma Elizabeth Deutscher
Alma Deutscher - in rehearsal (2022).jpg
7 март 2022 г.
Родена
Басингстоке, Великобритания

Учила вУниверситет за музика и сценично изкуство[1]
Музикална кариера
СтилНеоромантизъм
Инструментицигулка, пиано, виола
Активностот 2007 г.

Уебсайтwww.almadeutscher.com
Алма Дойчер в Общомедия

Алма Елизабет Дойчер (на немски: Alma Elizabeth Deutscher) (родена през 2005 г. в Бейсингстоук[2]) е британски композитор на класическа музика, пианист и цигулар.

Алма Дойчер е дъщеря на литературоведката Джани Дойчер (по баща Стийн) и лингвиста Гай Дойчер.[3] Започва да свири на пиано на двегодишна възраст и на цигулка на тригодишна възраст.[4] Тя може да пее с перфектна височина, преди да може да говори и да чете.[5] След почти година свирене на цигулка, тя свири сонатите на Хендел.[6] На четиригодишна възраст Дойчер започва да импровизира на пиано и композира свои собствени пиеси.[7] Тя беше обучавана вкъщи до 16-годишна възраст. Ранното музикално обучение на Дойчер се фокусира върху творческата импровизация и следва метода на преподаване на partimenti.[8][9] Тя получава уроци по импровизация от швейцарския музикант Тобиас Крам.

Дойчер привлича вниманието на медиите през 2012 г. на седемгодишна възраст, след като британският писател и актьор Стивън Фрай прави много положителни коментари в канала ѝ в YouTube. През 2014 г. водещи фигури от света на класическата музика, включително диригента Зубин Мета, привличат вниманието към Дойчер, след като тя се появява в телевизионното шоу Intermezzo с Арик, водено от пианиста и педагог Арие Варди. Същата година е пуснат вирусен YouTube mashup видеоклип от музиканта Kutiman, включващ остинато от един от ранните видеоклипове на Дойчер.

Дойчер изпълнява своя собствена музика като солист с Израелския филхармоничен оркестър, Симфоничния оркестър на ORF на Виенското радио, Оркестъра на Тонкюнстлер, Оркестъра на Моцартеум Залцбург, Виенския камерен оркестър, Кралския филхармоничен оркестър, Симфоничния оркестър на Шънджън (Китай), Симфоничния оркестър на Люцерн и Симфоничен оркестър на Ванкувър. Изявява се като солист със свои собствени композиции на фестивала в Люцерн и фестивала в Екс ан Прованс.[10] [11]По покана на австрийския федерален канцлер тя свири на няколко държавни събития във Федералното канцлерство във Виена. На концерта на откриването на Летния фестивал на Каринтия 2017 г. Дойчер изсвири своя концерт за цигулка, както и световната премиера на своя концерт за пиано с Виенския камерен оркестър. През 2019 г. тя дебютира в Карнеги Хол под съпровода на оркестъра на St. Luke's.[11][12]

През 2018 г. Дойчер се премества във Виена със семейството си [14] и от 2021 г. учи дирижиране при Йоханес Вилднер в Университета за музика и сценични изкуства във Виена. [15]

Фабрика[редактиране | редактиране на кода]

Дойчер започва да импровизира на пиано на четиригодишна възраст и да записва свои собствени композиции на петгодишна възраст. Тези първи писмени ноти id неясни, но до шестгодишна възраст тя успяld да напише ясни композиции и композира соната за пиано, която беше издадена на компактдиск през 2013 г. [16] На седемгодишна възраст тя композира кратка опера Der Traumfeger. [17]

На деветгодишна възраст тя композира концерт за цигулка, който изпълни премиерно като солистка със северноиспанската Овиедо Филармония, а след това свири и с Израелския филхармоничен оркестър. [18] На дванадесетгодишна възраст тя също композира концерт за пиано, който изпълни премиерно като солист в концерта на откриването на Каринтийското лято с Виенския камерен оркестър.

Първата завършена опера на Дойчер е кратка творба, базирана на разказа на Нийл Геймън „ Метачът на мечтите“, с текст, адаптиран от либрето на Елизабет Адлингтън. [19] Представена е на конкурс на Английската национална опера, където композицията не успява да стигне до финала. [20] [21] [22] Премиерата на операта се състоя в Израел през 2013 г. [23]

Втората опера на Дойчер, „Пепеляшка“ е пълнометражно произведение, базирано на приказката за Пепеляшка. Премиерата на камерна версия на операта е в Израел през 2015 г. [14] На следващата година тя разширява операта и я оркестрира за ансамбъл от двадесет музиканти. [24] Тази версия е представена премиерно във Виена през 2016 г. под музикалното ръководство на диригента Винициус Ката. [25] Зубин Мехта поема патронажа на продукцията. [25] По-сложна версия на операта (с пълен оркестър, хор и балет) беше издадена в продукция през 2017 г. от Opera San Jose, дирижирана от Джейн Глоувър в Сан Хосе (Калифорния) на английски. [26] [27] [28] [29] [30] Сестрата на Алма Дойчер изиграва малка роля в това представление, а самата композиторка се появява като солистка за цигулка, пиано и орган. [31]

През 2019 г. тя получава поръчка от Залцбургския държавен театър да композира операта Des Kaisers Neue Walzer, чиято премиера трябва да бъде през 2023 г. [32] [33]

Композиции[редактиране | редактиране на кода]

  • Соната за пиано ми бемол мажор, 6 г.
  • Анданте за цигулка, 6 г.
  • (трио) в ми бемол мажор за цигулка, виола и пиано, 7 г.
  • The Sweeper of Dreams (либрето: Елизабет Адлингтън), кратка опера, на 7 години.
  • движение в ла мажор, 7 г.
  • Соната за виола и пиано в до минор (1-ва част), 8 г.
  • Квартетно движение в сол мажор, рондо, на 8 години.
  • Нощта преди Коледа, песен за глас(ове) и челеста по стихотворение от Клемънт Кларк Мур, на 8 години (преработен 2018 г.)
  • Соната за цигулка и пиано (1-ва част), 8 г.
  • Трио за цигулка, виола и пиано в ре мажор, 9 г.
  • Концерт за цигулка № 1 в сол минор, 9 години (преработен 2017 г.)
  • Танцът на солентските русалки, за симфоничен оркестър, 9 г.
  • Пепеляшка (Пепеляшка), опера, на 10 години (преработена 2016 г.)
  • Концерт за пиано №1 в ми бемол мажор, 12 г.
  • Nah des Geliebten (Близо до любимата) Песен за глас и пиано по стихотворение на Гьоте, 13 г.
  • Звучи сирена на валс, 14 г.[34] [35] години
  • Чух камбаните на Коледа, коледна песен

Рецепции[редактиране | редактиране на кода]

Критичният отговор към композициите на Дойчер през първите години от публичната ѝ кариера се дължи главно на младата ѝ възраст и статуса ѝ на „дете чудо“. Различни видни музиканти, като цигуларката Ане-Софи Мутер, композитора Йорг Видман и диригентите Зубин Мета и Саймън Ратъл, изразиха учудването си от това, което тя е постигнала на толкова млада възраст. [36] [37] [38] Ратъл каза пред BBC: „Не знам дали някога съм срещал някой на тази възраст с толкова невероятна гама от таланти“.

В рецензия за концерта за пиано на Дойчер австрийският критик Вилхелм Синкович изрази удивлението си, че музиката на Дойчер, макар и „да се намира в романтични региони някъде между стилистиката на Менделсон и емоцията на Григ (...,) е пълна с изключително оригинални идеи и истински изненади ”. [39]

От друга страна, рецензенти, посветени на музикалната модерност, критикуват отказа на Дойчър да се включи в суровите дисонанси, които характеризират съвременната художествена музика. [40]По време на изпълнение на нейния концерт Siren Sounds в Карнеги Хол тя коментира отзивите: „Винаги съм искала да пиша красива музика, музика, която идва от сърцето и говори директно на сърцето. Но някои хора ми казаха, че в наши дни мелодиите и красивите хармонии вече не са приемливи в сериозната класическа музика, защото в 21 век музиката трябва да отразява грозотата на съвременния свят. Е, в този валс, вместо да се опитвам да направя музиката си изкуствено грозна, за да отразява съвременния свят, аз тръгнах точно в обратната посока." (Е, винаги съм искал да пиша красива музика, музика, която идва от сърцето и говори направо в сърцето. Но някои хора ми казаха, че мелодиите и красивите хармонии вече не са приемливи в сериозната класическа музика в наши дни, защото музиката в 21 век трябва да отразява грозотата на съвременния свят. Вместо да се опитвам да направя музиката си изкуствено грозна, за да отразява съвременния свят, тръгнах в точно обратната посока с този валс.)[41]

Награди[редактиране | редактиране на кода]

  • 2019: Награда като един от „Дванадесетте героя на утрешния ден“ от списание Stern [42]
  • 2019: Европейска награда за култура „Телец“ [43]
  • 2019: Музикален фестивал в Пекин Nestlé Cup (Награда за млад артист) [44]
  • 2021: Международна награда „Премио Леонардо да Винчи“ от единадесет европейски Ротари клуба [45]

Записи[редактиране | редактиране на кода]

CD[редактиране | редактиране на кода]

  • Музиката на Алма Дойчер. Соната за пиано и камерна музика за пиано, цигулка и виола (Flara Records; 2013)
  • От моята книга с мелодии. Албум за пиано (Sony Classical; 2019)
  • Twas Night Before Christmas Коледна песен от Алма Дойчер. Алма Герман пиано, Томас Хемпсън, вокали. [46]

DVD[редактиране | редактиране на кода]

Пепеляшка от Алма Дойчер. Opera San Jose (Sony Classical; 2018) [31] Пепеляшка. Виенски вариант за деца. Запис на живо от Виенската държавна опера (Белведере; 2018) [47]

Нотни издания[редактиране | редактиране на кода]

От моята книга с мелодии. Колекция от пиеси за пиано (пълна партитура), Verlag G. Schirmer, Ню Йорк 2020 г., ISBN 978-1-70513-098-8 .

Документални филми[редактиране | редактиране на кода]

През 2017 г. Дойчер е обект на едночасов документален филм на британската BBC. Документален филм на CBS-60 минути за нея беше излъчен през 2017 г. и спечели Еми през 2018 г. [48]

Източници[редактиране | редактиране на кода]

  1. Alma Deutscher Begins Studies at Vienna University of Music – The Violin Channel. // 20 октомври 2021 г.. Посетен на 23 юни 2022 г..
  2. How 12-year-old Alma Deutscher became the world's 'little Mozart'. // telegraph.co.uk, 31 август 2017. Архивиран от оригинала на 25 декември 2017. Посетен на 21 декември 2017.
  3. Announcements Telegraph. // announcements.telegraph.co.uk. Архивиран от оригинала на 25 декември 2017. Посетен на 21 декември 2017.
  4. Eine Oper komponieren? Für Achtjährige ein Kinderspiel. // focus.de. Посетен на 14 ноември 2013.
  5. Sally Williams: How 12-year-old Alma Deutscher became the world's 'little Mozart'. In: The Telegraph. 31. August 2017, ISSN 0307 – 1235 (telegraph.co.uk [abgerufen am 13. März 2022]).
  6. Simon Usborne: Composing an opera? It's just child's play, says Britain's newest. // independent.co.uk. Посетен на 14 ноември 2013.
  7. Alma Deutscher. // sonyclassical.de. Посетен на 3 май 2022..
  8. Robert Gjerdingen: Child Composers in the Old Conservatories. Oxford University Press, 2020, ISBN 978-0-19-065359-0, S. 311 ff.
  9. Gary E. McPherson: Prodigies of music composition, by Lena Quinto, Paolo Ammirante, Michael H. Connors, and William Forde.. Musical Prodigies: Interpretations from Psychology, Education, Musicology, and Ethnomusicology. // books.google.com, 25 август 2016. с. 364. ISBN 978-0-19-150925-4.
  10. Alma Deutscher. // lefigaro.fr, април 2018. Посетен на 3 март 2022.
  11. Barton Swaim: Opinion | A Girl Makes Music Without Irony or Ugliness. In: Wall Street Journal. 13 март 2020, ISSN 0099 – 9660 (wsj.com [посетен на 3 март 2022]).
  12. Alma Deutscher at Carnegie Hall, Dec 12, 2019 at 7:30 PM. // carnegiehall.org. Посетен на 3 май 2022.
CC BY-SA icon.svg Heckert GNU white.png Тази страница частично или изцяло представлява превод на страницата „Alma Deutscher“ в Уикипедия на немски. Оригиналният текст, както и този превод, са защитени от Лиценза „Криейтив Комънс – Признание – Споделяне на споделеното“, а за съдържание, създадено преди юни 2009 година – от Лиценза за свободна документация на ГНУ. Прегледайте историята на редакциите на оригиналната страница, както и на преводната страница, за да видите списъка на съавторите. ​

ВАЖНО: Този шаблон се отнася единствено до авторските права върху съдържанието на статията. Добавянето му не отменя изискването да се посочват конкретни източници на твърденията, които да бъдат благонадеждни.​