Герда Вегенер
| Герда Вегенер Gerda Wegener | |
| датска художничка и илюстраторка | |
Герда като булка през 1904 г. | |
| Родена | Герда Мари Фредрике Готлиб
Хамелев, Дания |
|---|---|
| Починала |
Фредериксберг, Дания |
| Кариера в изкуството | |
| Жанр | портрет |
| Семейство | |
| Баща | Емил Готлиб |
| Майка | Юстин Остерберг |
| Съпруг | Лили Елбе Фернандо Порта |
| Герда Вегенер в Общомедия | |
Герда Мари Фредрике Вегенер (Gerda Marie Fredrikke Wegener), родена Готлиб (Gottlieb), е датска илюстраторка и художничка. Тя става известна с модните си илюстрации, а по-късно и с живописните си творби, които разширяват границите на своето време по отношение на пола, идентичността и любовта. Част от произведенията ѝ са определяни като лесбийска еротика, като много от тях са вдъхновени от нейния съпруг – транссексуалната жена Лили Елбе.[1] Вегенер работи в стиловете Ар нуво и по-късно Артдеко.[1]
Тя е известна и с илюстрациите си за реклами, както и като портретистка. Вегенер развива активна художествена кариера в Париж, където творчеството ѝ е по-добре прието, докато в Дания среща по-малък успех, тъй като работата ѝ се възприема като необичайна и провокативна — особено поради честото изобразяване на съпруга ѝ като жена.[2]
Биография
[редактиране | редактиране на кода]Ранен живот
[редактиране | редактиране на кода]Готлиб е роден в Хамелев, Дания, в семейството на Емил Готлиб, викарий в Лутеранската църква, и Юстин (по баща Остерберг). Баща ѝ има хугенотски произход и семейството е консервативно. Тя има трима братя и сестри, но е единствената, доживяла до зряла възраст. Проявява интерес към изкуството още в ранно детство и започва да се обучава. Семейството ѝ се премества в Хобро, а по-късно тя заминава за Копенхаген, за да продължи образованието си в Кралската датска академия за изящни изкуства.[1]
Брак
[редактиране | редактиране на кода]
Герда се запознава с художника Аймар Вегенер (бъдеща Лили Елбе), докато двамата следват в Кралската датска академия за изящни изкуства в Копенхаген.[3] Те сключват брак през 1904 г., когато тя е на 19 години, а Вегенер – на 22.[4] Двамата пътуват из Италия и Франция, преди да се установят в Париж през 1912 г. Там се потапят в бохемския живот на епохата, сприятелявайки се с художници, танцьори и други представители на артистичните среди, и често посещават карнавали и обществени фестивали.
През този период съпругът ѝ започва да носи женски дрехи и постепенно приема женско име и идентичност,[5] превръщайки се в любим модел на Герда за нейните портрети на елегантни жени с характерни бадемовидни очи и изискани тоалети. През 1913 г. художественият свят е силно изненадан, когато става ясно, че моделът, вдъхновил тези petites femmes fatales (от фр. „малки фатали жени“), всъщност е нейният съпруг.[4]
Герда Вегенер често представя съпруга си като негова „братовчедка“, когато той е облечен в женско облекло.[6] През 1930 г. Елбе се подлага на една от първите операции за смяна на пола. Тъй като датското законодателство по онова време не признава бракове между две жени, съюзът им е анулиран през октомври 1930 г. с указ на крал Кристиан X.[1] Елбе умира през 1931 г. от усложнения след операция.[2]
Втори брак и смърт
[редактиране | редактиране на кода]През 1931 г. Вегенер се жени за италианския офицер, пилот и дипломат майор Фернандо Порта и се премества с него в Мароко.[1] Тя се развежда с него през 1936 г., а през 1938 г. се завръща в Дания по неизяснени причини.[1][2]
Последната ѝ изложба се състои през 1939 г., но по това време творчеството ѝ вече е извън водещите художествени тенденции, тъй като по-строгият Функционализъм доминира през 30-те години.[1] Вегенер остава бездетна, живее сама в относителна неизвестност и започва да злоупотребява с алкохол.[7] Изправена пред финансова нестабилност, тя поддържа доходите си чрез продажба на ръчно рисувани пощенски картички.[2]
Умира на 28 юли 1940 г. във Фредериксберг, Дания, на 55-годишна възраст, малко след нахлуването на Нацистка Германия в страната. Нейното малко имущество е продадено на търг, а в местния вестник е публикуван само кратък некролог.[4]
Кариера
[редактиране | редактиране на кода]Стилове и влияния
[редактиране | редактиране на кода]Работата на Вегенер често представя уверени и елегантни жени, изобразени в различни дейности, или е изпълнена в стилове, вдъхновени от Ренесанса, Ар нуво и по-късно Ар деко. Нейните композиции обикновено показват жени, позиращи или участващи в артистични занимания като театър, литература и танци.[8] По-късно, по време на престоя си във Франция, Вегенер създава творби, в които жените са представени със съблазнителна сила или в сексуализирани сцени. Тези по-рискови произведения често са определяни като „лесбийска еротика“ и са публикувани в нелегални художествени издания.[1]
Наред с промяната на начина, по който жените са представени в изкуството, Вегенер оспорва и традиционните представи за пол и сексуална идентичност. Тя прави това чрез фини художествени избори – например като рисува мъже със стройни тела и меки линии или чрез изображения на своя транссексуален съпруг Аймар (Лили Елбе).[1]
Ранна кариера в Копенхаген, Дания
[редактиране | редактиране на кода]
Работата на Вегенер е изложена в художествената галерия „Шарлотенборг“ през 1904 г., но тогава не привлича значително внимание. Кариерата ѝ започва да се развива след завършването на Академията през 1907–1908 г., когато нейни творби се появяват във вестник „Политикен“. Малко по-късно Вегенер се оказва в центъра на полемика, известна като „Спорът на селския художник“. Поводът е отхвърлянето на една нейна творба от 1906 г. – „Портрет на Елена фон Кол“ – от изложбите на Den Frie Udstilling и „Шарлотенборг“ поради стилистични съображения. Критиците изразяват опасения за възможно италианско ренесансово влияние, а мненията се разделят дали портретът представя слаб индивид или елегантна, красива жена. Вегенер не взема участие в дебата. Произведението е изложено от търговската къща „Винкел и Магнусен“, където получава внимание, което дава тласък на нейната художествена кариера.[1]
През 1908 и 1909 г. Вегенер печели две състезания за скициране, организирани от Политикен, съответно за най-добро изобразяване на „Жените от Копенхаген“ и на „Фигурите на улицата“.[1]
Париж, Франция
[редактиране | редактиране на кода]През 1912 г. Вегенер и нейният съпруг Лили Елбе се преместват в Париж, Франция.[8] Там Вегенер започва да разширява границите на своето изкуство, създавайки по-провокативни композиции на жени в съблазнителни пози или ангажирани в сексуализирани сцени.[2] Тя често рисува себе си заедно с Лили Елбе или представя Елбе самостоятелно – както в мъжки, така и в женски образ.[1] Нейната работа привлича внимание в артистичните среди, което ѝ позволява да организира салони и да се превърне в разпознаваема фигура в парижкия бохемски живот.[2]
Успоредно с живописта се развива и кариерата ѝ като модна илюстраторка. Вегенер работи за списания като Fantasio, Vogue и La Vie Parisienne, а нейните илюстрации се използват в широк спектър от контексти – от реклами за козметика до политически антигермански изображения в Le Matin и La Baïonnette по време на Втората световна война.[8]
През 1925 г. печели два златни медала и един бронзов за своии произведения, представени на Световното изложение в Париж.[9] Нейни творби са показвани и на престижните салони Salon des Humoristes, Salon des Indépendants и Salon d'Automne.[8] В Париж се сприятелява с датската балерина Ула Пулсен, която често позира за нейните картини. Герда и Лили Елбе поддържат близко приятелство и с художника Рудолф Тегнер и съпругата му Елна.
В популярната култура
[редактиране | редактиране на кода]През годините – първо с литературния успех на книгата за нейния и съвместния ѝ живот с Лили Елбе, а по-късно и с филмовата адаптация по нея – историята на двойката придобива култов статус в Дания и по света. Техните произведения на изкуството са преоткрити, изложени и успешно продавани на търг. Специална изложба, посветена на творчеството на Герда Вегенер, е представена в Музея за модерно изкуство „Аркен“ до януари 2017 г., след което е последвана от пътуваща международна изложба.
Романът „Момичето от Дания“ на Дейвид Еберсхоф от 2000 г., вдъхновен от живота на Вегенер и Елбе, се превръща в международен бестселър и е преведен на множество езици. В едноименната филмова адаптация от 2015 г. Герда Вегенер е изиграна от шведската актриса Алисия Викандер, а Лили Елбе – от британския актьор Еди Редмейн. Филмът получава признание на Филмовия фестивал във Венеция, но е критикуван за това, че опростява или пропуска ключови аспекти от живота на Елбе,[10] както и за това, че е базиран на художествена книга, която не пресъздава напълно реалната история на двойката.[11]
Темата за собствената сексуалност на Герда Вегенер, за която тя никога не е говорила публично, също отсъства както от романа, така и от филма.[12][13][14]

Избрани произведения, илюстрирани от Вегенер
[редактиране | редактиране на кода]- Den skønne Ubekendte на Анрдеас Виндинг (1912)
- L'Anneau ou La Jeune fille imprudente на Луи дьо Робер (1913)
- Amour Etrusque на Жозеф-Анри Росни-старши (1914)
- Le Peplos vert на Морис дьо Валеф (1915)
- Les Colombes poignardées на Морис Магър (1917)
- La Guerre est morte на Луи Делюк(1917)
- Le Journal de Marinette на une Femme curieuse (1917)
- La Petite faunesse на Шарл Дерен (1918)
- La Tendre Camarade на Морис Магър (1918)
- L'Abdication de Ris-Orangis на Лео Ларгийе (1918)
- Contes de mon Père le Jars на Ерик Алатини (1919)
- Le Parfait Suiveur на Морис Магър (1919)
- Le Livre des vikings на Гео-Шарл (Шарл Гуйо) (1924)
- Douze sonnets lascifs на Луи Персо (1925) – придружен от набора от акварели Les Délassements d'Éros
- Une Aventure d'amour à Venise на Джакомо Казанова (1927)
- La Mythologie (1928) – албум от дванадесет плочи
- Les Contes на Жан дьо Лафонтен (1928 – 1929)
- Sur Talons rouges на Ерик Алатини (1929)
- l'Œuvre du Divin Arétin (1930 – 1931) – набор от дванадесет цветни гравюри
- Fortunio на Теофил Готие (1934)
Галерия
[редактиране | редактиране на кода]
Натюрморт с цветя, 1904 г.
Гледка към Версай, 1917 г.
Две русалки
На пътя към Анакапри, 1922 г.
Момиче и булдог в автомобил, ок. 1927 г.
Фаталните жени, 1933 г.
В огледалото, 1930-те г.
Герда и Еймар Вегенер на терасата
Карнавал
Дама пред огледалото
Източници
[редактиране | редактиране на кода]- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Gerda Wegener // Biography. Посетен на 8 July 2020. (на американски английски)
- 1 2 3 4 5 6 Gerda Wegener // www.widewalls.ch. Посетен на 8 July 2020. (на английски)
- ↑ Conway's Vintage Treasures // Vintage-movie-poster.com. Архивиран от оригинала на 27 март 2019. Посетен на 8 April 2014.
- 1 2 3 She and She: The Marriage of Gerda and Einar Wegener. The Copenhagen Post. 3 July 2000
- ↑ The Arts and Transgender. renaissanceblackpool.org
- ↑ Lili Elbe. andrejkoymasky.com. 17 May 2003
- ↑ The Copenhagen Post // Архивиран от оригинала на 27 септември 2007. Посетен на 8 July 2020.
- 1 2 3 4 Gerda Wegener // AWARE Women artists / Femmes artistes. Посетен на 8 July 2020. (на американски английски)
- ↑ Gerda Wegener: 'The Lady Gaga of the 1920s' // the Guardian. Посетен на 8 July 2020. (на английски)
- ↑ "The Danish Girl" Stretches Frilly Forced-Femme Fantasy Over Actual Trans History // Harlot Magazine. 23 November 2015. Посетен на 25 November 2015.
- ↑ The tragic true story behind The Danish Girl // The Telegraph. 8 December 2015. Посетен на 10 December 2015.
- ↑ The Incredibly True Adventures of Gerda Wegener and Lili Elbe // coilhouse.net. 3 August 2012. Посетен на 10 December 2015.
- ↑ Reading Group Notes The Danish Girl // allenandunwin.com. Посетен на 10 December 2015.
- ↑ The Danish Girl vs the True Story of Lili Elbe, Gerda Wegener // historyvshollywood.com. Посетен на 10 December 2015.
Библиография
[редактиране | редактиране на кода]- Man into woman: an authentic record of a change of sex / Lili Elbe; edited by Niels Hoyer [i.e. E. Harthern]; translated from the German by H.J. Stenning; introd. by Norman Haire. - London, Jarrold Publisher's, 1933 (Original Danish ed. published in 1931 under title: Fra mand til kvinde. Later edition: Man into woman: the first sex change, a portrait of Lili Elbe - the true and remarkable transformation of the painter Einar Wegener. - London, Blue Boat Books, 2004
- Gerda Wegener / edited by Andrea Rygg Karberg ... [et al.]. - Denmark, Arken Museum of Modern Art, 2015
- Corrado Farina, Parigi o cara. Gerda Wegener e l'erotismo de luxe, "Charta", n. 97, 2008, с. 64 – 67
| Тази страница частично или изцяло представлява превод на страницата Gerda Wegener в Уикипедия на английски. Оригиналният текст, както и този превод, са защитени от Лиценза „Криейтив Комънс – Признание – Споделяне на споделеното“, а за съдържание, създадено преди юни 2009 година – от Лиценза за свободна документация на ГНУ. Прегледайте историята на редакциите на оригиналната страница, както и на преводната страница, за да видите списъка на съавторите.
ВАЖНО: Този шаблон се отнася единствено до авторските права върху съдържанието на статията. Добавянето му не отменя изискването да се посочват конкретни източници на твърденията, които да бъдат благонадеждни. |