Джърмейн Гриър

от Уикипедия, свободната енциклопедия
Джърмейн Гриър
Germaine Greer
австралийска феминистка и интелектуалка
Родена
29 януари 1939 г. (85 г.)

Религияатеизъм
Учила вКеймбриджки университет
Уорикски университет
Активен периодот 1970 г.
Работила вУорикски университет
Семейство

Уебсайт
Джърмейн Гриър в Общомедия

Джърмейн Гриър (на английски: Germaine Greer; * 29 януари 1939 г.) е австралийска писателка и обществена интелектуалка, считана за един от основните гласове на радикалното феминистко движение през втората половина на 20 век.[1]

Специализирала английски език и литература на жените, тя заема академични длъжности в Университета „Уорик“ (Ковънтри), в Колеж „Нюнам“ в Кеймбридж, Англия и в Университета на Тълса (САЩ). От 1964 г. Гриър живее в Обединеното кралство и от 90-те год. дели времето си между Куинсланд, Австралия и дома си в Есекс, Англия.[2]

Идеите на Гриър създават противоречия още от момента, в който първата ѝ книга „Жената-евнух“ (1970) я прави известна.[3] Международен бестселър и водоразделен текст във феминисткото движение, книгата предлага систематична деконструкция на идеи като женскост и женственост, твърдейки, че жените са принудени да поемат подчинени роли в обществото, за да отговарят на мъжките фантазии за това какво означава да бъдеш жена.[4][5]

Оттогава нейната работа се фокусира върху литературата, феминизма и околната среда. Тя е авторка на повече от 20 книги, сред които „Пол и съдба“ (Sex and Destiny, 1984), „Промяната“ (The Change, 1991), „Жената“ (The Whole Woman, 1999) и „Жената на Шекспир“ (Shakespeare's Wife, 2007). Нейната книга от 2013 г. „Бял бук: Годините на дъждовните гори“ (White Beech: The Rainforest Years) описва усилията ѝ за възстановяване на зона с дъждовни гори в долината Нуминба в Австралия. В допълнение към академичната си работа и активизъм тя е плодовита колумнистка на вестници като Съндей Таймс, Гардиън, Дейли Телеграф, Спектейтър, Индипендънт, Олди и др.[6]

Гриър е по-скоро радикална феминистка отколкото феминистка на равенството.[N 1] Целта ѝ не е равенството с мъжете, което тя вижда като асимилация и „съгласие да живееш живота на несвободните мъже“. „Освобождението на жените“, пише тя в „Жената“, „не вижда потенциала на жената по отношение на действителността на мъжа“. Вместо това тя твърди, че освобождението е свързано с утвърждаване на различието и „настояване за това като условие за самодефиниране и самоопределение". Това е борба за свободата на жените да „определят собствените си ценности, да подреждат собствените си приоритети и да решават собствената си съдба“.[N 2]

Ранни години и образование[редактиране | редактиране на кода]

Мелбърн[редактиране | редактиране на кода]

Плаж Елууд. В далечината се вижда центърът на град Мелбърн.

Гриър е родена в Мелбърн в католическо семейство като най-голямата от две сестри и един брат. Баща ѝ Ерик Реджиналд („Рег“) Гриър ѝ казва, че е роден в Южна Африка, но след смъртта му тя научава, че е роден като Робърт Хамилтън Кинг в Лонстън, Тасмания.[7] Той и майка ѝ Маргарет („Пеги“) Мей Лафранк се женят през март 1937 г., като баща ѝ става католик преди сватбата.[8][9] Майка ѝ се занимава с търговия на шапки, а баща ѝ е продавач на реклами за вестници.[8] Въпреки католическото си възпитание и открития антисемитизъм на баща си Гриър храни убеждението, че баща ѝ има таен еврейски произход. Тя вярва, че баба ѝ е еврейка на име Рейчъл Вайс, но признава, че вероятно е измислила това от „силен копнеж да бъде еврейка“. Въпреки че не знае дали има някакъв еврейски произход, Гриър се чувства еврейка и започва да се приобщава към еврейската общност. Тя научава идиш, присъединява се към еврейската театрална група и излиза с мъже евреи.[10]

Семейството живее в предградието на Мелбърн „Елууд“, първоначално в апартамент под наем на ул. Докър близо до плажа, а след това в друг апартамент под наем на Еспланадата.[11] През януари 1942 г. баща ѝ се присъединява към Втората австралийска императорска сила. След обучение в Кралските австралийски военновъздушни сили той работи върху шифри за британските Кралски военновъздушни сили в Египет и Малта.[12] Гриър посещава католическото начално училище „Сейнт Колумба“ в Елууд от февруари 1943 г., когато семейството ѝ вече живее на Ормънд Роуд 57 в предградието. След това тя ходи в енорийско училище „Свето сърце“ в предградие Сандрингам и в училище „Свети Изкупител“ в предградие Рипонлий.[13]

През 1952 г. Гриър печели стипендия за Колеж Star of the Sea в предградие „Гардънвейл“ – манастирско училище, ръководено от Сестрите на Въведение Богородично. В училищен доклад тя е наречена „малко луда и малко непостоянна в обучението и в личните си отговори".[14] Същата година нейни произведения на изкуството са включени в раздела за деца под 14 години на Детската художествена изложба в Галерия „Тай“, открита от архиепископа на Мелбърн Дейниъл Маникс.[15] Тя изоставя католическата вяра една година след напускането на училище, т. к. смята аргументите на монахините за съществуването на Бог за неубедителни.[16]

Гриър има трудни взаимотношения с майка си, която според нея вероятно е със синдром на Аспергер, и напуска дома си на 18-годишна възраст. През 2012 г. Гриър казва, че брат ѝ вероятно ѝ е простил, че ги е изоставила, но не е толкова сигурна за сестра си, която тя обича повече от всекиго другиго на света.[17]

Университет[редактиране | редактиране на кода]

Мелбърн и Сидни[редактиране | редактиране на кода]

Сградата на Старите изкуства, Университет в Мелбърн

От 1956 г. Гриър учи английски и френски език и литература в Университета в Мелбърн със стипендия на Учителския колеж, като през първите две години живее у дома с 8 лири на седмица.[18] Висока 1,82 м, на 16-годишна възраст[3] тя е поразителна личност. „Висока, чевръста и весела, тя обикаляше кампуса, съзнавайки, че за нея много се говори“, казва журналистът Питър Блейзи, неин съвременник в Мелбърн.[19] През първата си година тя претърпява нервен срив в резултат на депресия и за кратко е лекувана в болница.[20] В интервю от 1972 г. за сп. „Плейбой“ тя казва, че е била изнасилена по време на втората си година в Мелбърн, което описва подробно във в. „Гардиън“ през март 1995 г.[21][22]

Хотел „Роял Джордж“, Сидни, 2010 г.

Точно преди да завърши в Мелбърн през 1959 г., Гриър се мести в Сидни, където се свързва със Сидни Пуш – лява интелектуална субкултура и с анархистките Сидни либертарианци. „Тези хора говореха за истината и единствената истина“, казва тя, „настоявайки, че по-голямата част от това, на което бяхме изложени през деня, е идеология – синоним на лъжи или глупости, както те я наричаха“.[23] Те се срещат в задната стая на хотел „Роял Джордж“ на улица Съсекс. Един от биографите на Гриър – Кристин Уолъс пише, че Гриър „влезе в хотел„ Роял Джордж “, сред тълпа, говореща с дрезгав глас, в стая, воняща на стара бира и пълна с цигарен дим, и тръгна да следва начина на живот на Пуш – „непоносимо трудна дисциплина, която се принудих да науча". Гриър вече се смята за анархистка, без да знае защо е привлечена от това. Чрез Сидни Пуш тя се запознава с анархистката литература.[24] В групата е близка с двама нейни видни членове – поетът Хари Хутън[25] и Ролоф Смилд. Тя живее със Смилд на Glebe Point Road, но връзката им е краткотрайна. Според Уолъс идеологията на Пуш за „свободната любов“ включва отхвърляне на притежание и ревност, което естествено работи в полза на мъжете.[26]

Когато връзката ѝ със Смилд приключва, Гриър се записва в Университета в Сидни, за да изучава Байрон,[27] където, както пише Клайв Джеймс, тя става „известна с брилянтния си мръсен език“.[28] Един от нейните приятели там – актьорът Артър Дигам казва, че „е единствената жена, която сме срещали на този етап, която може уверено, лесно и забавно да унижава мъжете“. Тя се занимава с актьорско майсторство в Сидни и играе Майка Кураж в пиесата „Майка Кураж и нейните деца“ през август 1963 г. Същата година получава магистърска степен с отличие за магистърската си работа „Развитието на сатиричния метод на Байрон“.[29] Тя е назначена за старши преподавател по английски език в Университета в Сидни с офис в съседство с този на известния професор по английска литература Стивън Томас Найт в университетската сграда Карслоу. „Тя несъмнено бе отлична преподавателка", казва той. „...и един от най-добрите преподаватели, един от малкото, които биха могли да командват лекционната зала „Уолъс“ с нейните 600 студенти. Тя имаше някакво театрално качество, което беше доста забележително, добавено към реалната ѝ стипендия."[30]

Кеймбридж[редактиране | редактиране на кода]

Колеж „Нюнам“ в Кеймбридж

Магистърската степен на Гриър ѝ печели стипендия на Британската общност, с която тя финансира по-нататъшното си обучение в Кеймбриджкия университет. Гриър е насърчена да се премести от Сидни от Сам Голдбърг – декан на Факултета по английска литература в Университета в Сидни от 1963 г. През октомври 1964 г. тя отива в женския колеж „Нюнам“.[31] Първоначално се записва за бакалавърски курс в Кеймбридж. Нейната стипендия ѝ дава възможност да го завърши за две години, но Гриър успява да се прехвърли след първия срок в докторската програма, за да изучава Шекспир под ръководството на известната изследователка на Шекспир Ан Бартън, известна тогава като Ан Рийтър.[32] По думите на Гриър тя се е прехвърлила, защото „е осъзнала, че няма да я научат на нищо“.[33] Авторитетната шекспирова изследователка Мюриел С. Брадбрук – първата жена професор по английски в Кеймбридж убеждава Гриър да изучава Шекспир. Брадбрук е била ръководителка на докторската степен на Бартън.[34]

Кеймбридж е трудна среда за жените. Както отбелязва Кристин Уолъс, една студентка в Нюнам описва съпруга си, който получава покана за вечеря през 1966 г. от Крайстс Колидж, която позволява на „съпругите да влизат само за шери“.[35] Лайса Джардин за първи път среща Гриър на официална вечеря в Нюнам. Директорът поисква мълчание за речи. „Когато настъпи мълчание, един човек продължи да говори, твърде погълнат от разговора си, за да забележи“:

На масата на абсолвентите Джърмейн обясняваше със страст, че не може да има освобождение за жените, независимо колко високообразовани са те, докато ни карат да си тъпчем гърдите в сутиени, конструирани като мини-Везувий, с два шева, бели, конзолни конуси, които не подхождат на женската анатомия. Тя енергично считаше доброволно понасяния дискомфорт на сутиена от 60-те год. за отвратителен символ на мъжкото потисничество.[36]

Веднага след като пристига, Гриър се явява на прослушване (с Клайв Джеймс, когото познава от Сидни Пуш) за студентската актьорска компания „Футлайтс“ в нейната клубна зала в стая на ул. Фалкън Ярд (днешна Пити Къри) над магазин Mac Fisheries. Те изпълняват скеч, в който той е Ноел Кауърд, а тя – Гертруд Лорънс.[37] Присъединявайки се към трупата същия ден както Джеймс и Ръсел Дейвис,[38] Гриър е една от първите жени, приети за пълноправен член заедно с Шийла Бур и Хилари Уолстън.[a] Вестник „Кеймбридж нюз“ публикува новина за това през ноември 1964 г., говорейки за жените като за „три момичета“.[41] Съобщава се, че отговорът на Гриър на приемането ѝ е бил: „Това място бъка от педали. Не, благодаря.“[42] Тя участва в спектакъла му от 1965 г. „Моето момиче Хърбърт“[43] заедно с Ерик Айдъл (президент на Footlights), Джон Камерън, Кристи Дейвис и Джон Грило[44] Критик забелязва „австралийско момиче, което има естествената способност да проектира гласа си“.[45]

Гриър живее известно време в стая до австралийския журналист и писател Клайв Джеймс във Фриър Хаус на улица Бенет срещу втория най-стар пъб в КеймбирджThe Eagle. Наричайки я „Ромейн Ранд“, Джеймс описва стаята ѝ в мемоарите си от Кеймбридж May Week Was In June (1991):[46]

Възползвайки се от несъвместимите си, но неудържими умения като домакиня, тя беше опърпала дължина батик, драпирала болтове от брокат, обляла коприна, размазала сатен, вдлъбнатина, грубост, подгъна и подряза. Имаше ориенталски килими и западни паравани, декоративни растения и случайна музика. Ефектът беше зашеметяващ.
Гриър живее в стаята до Клайв Джеймс в Friar House (бялатас сграда) на ул. Bene't в Кеймбридж.

Гриър завършва докторската си дисертация в Калабрия, Италия, където прекарва три месеца в село без течаща вода и ток. Пътуването започва като посещение с приятеля ѝ Емилио, но той слага край на връзката, така че Гриър променя плановете си. Тя става преди зазоряване, мие се на кладенеца, пие черно кафе и започва да пише.[47] Тя получава докторска степен през май 1968 г. с дисертация, озаглавена „Етиката на любовта и брака в ранните комедии на Шекспир“.[48] Семейството ѝ не идва за церемонията. „Цял живот съм работил за любовта, правих всичко възможно, за да угаждам на всички, продължавах, докато стигнах върха, огледах се и установих, че съм съвсем сама.“[49]

„Жената евнух“ разчита в голяма степен на Шекспировата стипендия на Гриър, особено когато обсъжда историята на брака и ухажването.[50] През 1986 г. Оксфорд Юнивърсити Прес публикува книгата ѝ „Шекспир“ като част от поредицата си „Минали майстори“, а през 2007 г. Блумсбъри публикува изследването ѝ за Ан Хатауей – жената на Шекспир.[51]

Преподавателска дейност, брак и телевизия[редактиране | редактиране на кода]

Гриър през юни 1972 г.

От 1968 до 1972 г. Гриър работи като асистентка в Университета на Уорик в Ковънтри, като първоначално живее в гарсониера под наем в Лемингтън Спа (Уорикшър) с две котки и 300 попови лъжички.[52][53] Тя се запознава с Пол дю Фьо, завършил английски език в Кингс Колидж в Лондон, който работи като строител, пред кръчма на Портобело Роуд в Лондон. След кратко ухажване двамата се женят през 1968 г. в Службата за гражданско състояние в Падингтън, използвайки пръстени от заложна къща.[54][55] Дю Фьо вече е разведен и има двама сина на 14 и 16 г. от първата си съпруга.[56] Бракът е единственият за Гриър и завършва с развод през 1973 г.

Връзката продължава едва няколко седмици. Видимо изневерила на Дю Фьо седем пъти за три седмици брак,[57] Гриър пише, че е прекарала брачната си нощ в кресло, тъй като пияният ѝ съпруг не ѝ е позволил да си легне.[58] В крайна сметка по време на парти в близост до Ледбрук Грув в Западен Лондон, „[той] се обърна към мен и ми се присмя (пиян както обикновено): „Можех да имам всяка жена в тази стая“. „Освен мен“, казах аз и си тръгнах завинаги.“ През 1972 г. Дю Фьо позира за британското списание „Космополитън“ за първите полуголи централни страници на изданието, след което се мести в Калифорния и през 1973 г. се жени за Мая Анджелоу; те се развеждат през 1981 г.[59] Същата година публикува мемоарите си „Да го чуем от дългокраките жени“ (Let's Hear It For the Long-legged Women).

В допълнение към преподаването Гриър се опитва да си направи име в телевизията. През 1967 г. се появява в предаванията на Би Би Си Good Old Nocker и Twice a Fortnight и има главна роля в късометражния филм Darling, Do You Love Me (1968) на Мартин Шарп (австралийски художник и съредактор на списание Оз) и Боб Уитакър.[60][61] От 1968 до 1969 г. участва в шоуто на Гранада Телевижън Nice Time.[62] Един набор от извадки, намерени в архива на Гриър в Университета в Мелбърн, я представя като домакиня, къпеща се в мляко, доставено от млекаря Еверет.[60]

Списания „Оз“ и „Сък“[редактиране | редактиране на кода]

Гриър на корицата на списание „Оз“ в началото на 1969 г., с Вивиан Станшал от Bonzo Dog Doo-Dah Band

Гриър започва да води колонки като „Д-р Г.“ за списание „Оз“ (Oz) – собственост на австралийския писател Ричард Невил, когото среща на парти в Сидни.[63] Списанието е закрито през 1963 г. след три месеца и редакторите получават присъда за нецензурни материали, отменена по-късно. Невил и неговият съредактор Мартин Шарп се местят в Лондон и основават списанието там. Когато Невил отново се среща с Гриър, той ѝ предлага да пише за него, което води до нейната статия в първия му брой през 1967 г. „В легло с англичаните“.[64] Кийт Морис я снима („Д-р Г. – единствената групарка с докторска степен в плен“) за брой 19 от началото на 1969 г.; черно-белите изображения включват едно с нея, позираща за корицата на списанието заедно с Вивиан Станшол, и друго, на което се прави, че свири на китара.[65] Броят от юли 1970 г. – OZ 29 представя „Джърмейн Гриър плете за интимни части" – статия от кореспондентката за ръкоделия на списанието за ръчното плетиво „Чорапче за затопляне на член“.[66] С псевдонима Роуз Блайт тя пише и за градинарската колонка на британското сатирично и новинарско списание Private Eye.[67]

През 1969 г. Гриър е съоснователка на базираното в Амстердам порнографско списание Suck: The First European Sex Paper (1969 – 1974) заедно с Бил Дейли, Джим Хейнс, Уилям Леви, Хийткот Уилямс и Джийн Шримптън, чиято посочена цел е да създаде„нова порнография, която да демистифицира мъжките и женските тела“. Говори се, че първият брой е толкова обиден, че полицейското звено „Спешъл Бранч“ напада офиса му в Лондон в Артс Лаб на Дрюри Лейн и затваря адреса на пощенската му кутия.[68][69]

Според Беатрис Фауст сп. Suck публикува „силно женомразко садомазохистично съдържание“, включително илюстрация на корицата на бр. 7 с мъж, държащ „крещяща жена с крака във въздуха, докато друг я изнасилва анално“.[70] Една от биографите на Гриър – Елизабет Клайнхенц пише, че почти нищо не е забранено за списанието, включително описания на секс с деца, кръвосмешение и секс с животни. Колонката на Гриър Sucky Fucky, където тя пише под псевдонима Ърт Роуз, включва съвети за жените как да се грижат за гениталиите си и как трябва да вкусват вагиналния си секрет.[71] Тя публикува името на своя приятелка, която познава от времето си в Сидни Пуш и на която по-късно посвещава „Жената евнух“: „Всеки, който иска групов секс в Ню Йорк и харесва дебели момичета, да се свърже с Лилиан Роксън“.[72] По време на филмовия фестивал в Амстердам през 1970 г., организиран от списанието, журито, в което влиза и Гриър, присъжда първата награда на Бодил Йоенсен за филм, в който жена прави секс с животни.[73] Списанието препечатва интервю с Гриър (публикувано за първи път в Screw – друго порнографско списание), озаглавено „Аз съм курва“.[3]

Успоредно с участието си в Suck Гриър казва на Робърт Грийнфийлд от списание „Ролинг Стоун“ през януари 1971 г., че е почитателка на Редстокинс – радикална феминистка група, основана в Ню Йорк през януари 1969 г. от Елън Уилис и Шуламит Файърстоун.[74] Критикувана от феминистките за участието си в Suck, през май 1971 г. тя казва на интервюиращия я за сп. Screw:[75]

Има голям разрез между сексуалното освобождение и освобождението на жените. Сестрите ми ми се ядосват, когато казвам, че гей освобождението е част от цялото ни движение и ние трябва да ги включим. Искат да нося панталони и да не съм на разположение, и да си нося лост, за да бия хората по главата, ако пипат дупето ми на улицата. Те ми се ядосват, че наричам себе си суперкурва, супергрупарка и всякакви подобни неща. Те си мислят, че се правя на евтина и позволявам на хората да ми се смеят, докато целият проблем е, че ако тялото ми е свещено и на мое разположение, то тогава не е нужно да го обграждам с неща, сякаш е собственост, която може да бъде открадната.

Гриър се разделя със Suck през 1972 г., когато то публикува гола снимка, на която тя лежи с крака над раменете и с лице, надничащо между бедрата.[76][77] Снимката е изпратена с разбирането, че голи снимки на всички редактори ще бъдат публикувани в книга за филмов фестивал.[78] Тя подава оставка, обвинявайки останалите редактори, че са „контрареволюционни“.[79] Гриър казва по-късно, че нейната цел при присъединяването към редакционния съвет е била да се опита да отклони списанието от експлоататорската, садистична порнография.[80][81]

„Жената евнух“ (1970)[редактиране | редактиране на кода]

The Pheasantry, 152 King's Road, Челси (Лондон).

Когато започва да пише за списанията Oz и Suck, Гриър прекарва три дена в седмицата в апартамента си в Лимингтън Спа, докато преподава в Колежа в Уорик, два дена в Манчестър за снимки и два дена в Лондон в бяла гарсониера в сградата The Pheasantry на Кингс Роад.[82] Когато се мести за пръв път в Лондон, тя отсяда в стаята за гости на радиоговорителя и диджея Джон Пийл, преди да бъде поканена да заема гарсониера в The Pheasantry точно под тази на австралийския художник Мартин Шарп; настаняването там е само с покана.[83]

Междувременно Гриър пише книгата си „Жената евнух“. На 17 март 1969 г. тя обядва в квартал Сохо със свой познат от Кеймбридж – Сони Мехта от издателската къща MacGibbon & Kee. Когато той я пита за идеи за нови книги, тя повтаря предложението на агентката си Даяна Крофорд, което първоначално е отхвърлила, да пише за женското избирателно право.[84] Крофорд ѝ предлага да напише книга за 50-годишнината от предоставянето на избирателно право на жените във Великобритания през 1918 г.[85] „Това е книгата, която искам", ѝ казва Мехта. Той ѝ дава авансово 750 паунда и още 250 паунда, когато тя подписва договора.[86] В конспект от три страници за него тя пише:[87]

Ако [американският активист] Елдридж Кливър може да напише книга за замръзналата душа на негъра като част от прогреса към правилно излагане на проблема с цветнокожите, в крайна сметка една жена трябва да предприеме стъпки към очертаване на женското положение, тъй като тя установява, че то е оценявано според нейната чувствителност.

Обяснявайки защо е искала да напише книгата, в резюмето си тя казва:

Първо предполагам, че е за да изгладя вината си, че съм чичо Том за моя пол. Не харесвам жените. Вероятно споделям всички безгрижни и несъзнателни презрения, които мъжете сипят върху жените.

В бележка от онова време тя определя 21 април 1969 г. като „денят, в който моята книга започва“ и Джанис Джоплин пее в Албърт Хол. Вчера заглавието бе Strumpet Voluntary, a какво ще бъде днес?“[88] Тя казва на Sydney Morning Herald през юли 1969 г., че книгата е почти завършена и ще изследва, по думите на репортера, „мита за ултра-женствената жена, от която се хранят и двата пола и в който и двамата в крайна сметка вярват“.[82] През февруари 1970 г. Гриър публикува статия в сп. „Оз“ – The Slag-Heap Erupts, в която говори за своите предстоящи идеи, а именно, че жените са виновни за собственото си потисничество:[89]

Мъжете всъщност не харесват жените“, пише тя, „и затова наистина не ги наемат на работа. Жените също не харесват жените и обикновено на тях също може да се разчита да наемат мъже за предпочитание пред жени.

Няколко британски феминистки, включително Анджела Картър, Шийла Роуботам и Мишлън Вандор, ѝ отговарят гневно.[90] Уандор пише възрашение в „Оз“ със заглавие On the end of Servile Peinitude: A reply to German's cunt power и твърди, че Гриър пише за феминистко движение, в което тя не е играла никаква роля и за което не знае нищо.[91]

Публикация[редактиране | редактиране на кода]

Представена на парти, на което присъстват редактори от сп. Оз,[92] „Жената евнух“ е публикувана във Великобритания от Макгибън & Ни на 12 октомври 1970 г.[93] и е посветен на Лилиан Роксън и четири други жени.[94] Първият тираж от 2500 копия е разпродаден на първия ден.[95] С аргумента, че крайградското, консуматорско, семейно ядро репресира и обезсилва жените, книгата се превръща в международен бестселър и е преломен текст във феминисткото движение.[5] Според Гриър Макгроу-Хил ѝ дава 29 000 амер. долара за американските права, а Бентам – 135 000 за изданието с меки корици.[74] Изд. „Бантам“ нарича Гриър „проницателната феминистка, която дори мъжете харесват“, цитирайки списание „Лаиф“ и книгата №1: the ultimate word of sexual freedom.[96] Търсенето е толкова голямо, че книгата трябва да се препечатва ежемесечно и никога не слиза от печат. До 1998 г. книгата продава над 1 млн. копия само във Великобритания.[3]

1970 година е важна за феминизма на втората вълна. През февруари 400 жени се срещат в Колеж Ръскин в Оксфорд за конференцията на Британското женско движение.[97] През август в Ню Йорк излиза книгата на Кейт Милър „Сексуална революция“.[98] На 26 август в САЩ се провежда Женската стачка за равенство; на 31 август портретът на Милет от Алис Нийл е на корицата на списание „Тайм“ и по онова време книгата ѝ е продадена в 15 хил. копия.[99] През септември и октомври излиза сборникът „Сестринството е силно“ (Sisterhood Is Powerful) под редакцията на Робин Морган и „Диалектиката на пола“ на Шуламит Файърстоун.[100] На 6 март 1971 г., облечена по монашеска роба, Гриър преминава през Централен Лондон с 2500 жени в Освободителния марш на жените.[101] До този месец „Жената евнух“ е преведена на 8 езика и е почти разпродала втория си тираж.[102] McGraw-Hill я издава в САЩ на 16 април 1971 г.[103] Гриър настоява да отседне в хотел Челси в Ню Йорк – място за писатели и художници, а не в хотел Алгонкин, където издателят ѝ прави резервация; премиерата на книгата трябва да бъде обявена за друга дата, защото твърде много хора искат да присъстват.[104] В рецензията си за книгата сп. „Ню Йорк Таймс“ описва Гриър като „висока 6 фута, неспокойно привлекателна, със синьо-сиви очи и с профила си напомняща на Гарбо“. Издателите ѝ щ наричат „най-прекрасното създание, идващо от Австралия след коалата“.[105]

Следва издание с мека корица на изд. „Паладин“ с обложка на британския художник Джон Холмс, повлиян от Рене Магрит, показващ женски торс като костюм, окачен на парапет и с дръжка на всяко бедро.[106] Клайв Хамилтън го смята за „може би най-запомнящата се и обезпокоителна обложка на книга, създавана някога“.[107] Оприличавайки торса на „някакъв фибростъкло, отливано на индустриална производствена линия“, Кристин Уолъс пише, че първата версия на Холмс е безлика, гола жена, без гърди, „безпогрешна Джърмейн... косата модно афро-фризирана, до кръста върху куп стилизирани гърди, както се предполага – ампутирани при създаването на „женски евнух“ въз основа на предполагаемата еквивалентност на тестисите и млечните жлези“. Книгата е преиздадена през 2001 г. от Farrar, Straus & Giroux по подтик на Дженифър Баумгарднър – водеща феминистка на третата вълна и редакторка на издателската поредица Feminist Classics. Според Джустина Влодарчик Гриър се появява като „любимата за третата вълна феминистка на втората вълна“.[108]

Аргументи[редактиране | редактиране на кода]

"Когато една жена може да върви по откритите улици на нашите градове сама, без обида или препятствия, където си пожелае, повече няма да има нужда от тази книга ."

—Germaine Greer, 1969, The Female Eunuch, начални редове на първата чернова.[109]

„Жената евнух“ изследва как доминираният от мъжете свят влияе върху чувството за себе си на жената и как сексистките стереотипи подкопават женската рационалност, автономност, власт и сексуалност. Посланието ѝ е, че жените трябва да търсят в себе си личното освобождение, преди да се опитат да променят света. В поредица глави в пет раздела – Тяло, Душа, Любов, Омраза и Революция – Гриър описва стереотипите, митовете и недоразуменията, които се съчетават, за да породят потисничеството.[110] Тя обобщава позицията на книгата през 2018 г. с: „Прави каквото искаш и искай това, което правиш... Не си вдигай гъза, ако не искаш да го вдигнеш.“[111] Уолъс твърди, че това е либертарианско послание с предистория в Сидни Пънч, а не такова, породено от феминизма на деня.[112] Първият параграф отделя мястото на книгата във феминистката историография (в по-ранна чернова първото изречение гласи: „Досега движението за освобождение на жените е мъничко, привилегировано и надценено“):[113][114]

Тази книга е част от феминизма на втората вълна. Старите суфражетки, които излежаха затвора си и продължиха да живеят в годините на постепенно приемане на жени в професии, които те отказваха да следват, в парламентарни свободи, които те отказаха да упражняват, в академични институции, които те използваха все повече и повече за магазини, в които биха могли да си извадят степени, докато чакат да се омъжат, виждат как духът им се възражда у по-младите жени с нова и жизнена роля...Новият акцент е различен. Тогава дамите от средната класа, които искаха реформа, а сега жените от средната класа призовават за революция.

Книгата завършва с:[115]

Привилегированите жени ще ви грабнат за ръкава и ще се опитат да ви включат в „битката“ за реформи, но реформите са ретрогардни. Трябва да бъде прекъснат старият процес, а не да бъде стартиран нов. Огорчените жени ще ви призоват към бунт, но имате твърде много работа. Какво ще направите?
Гриър в Амстердам, 6 юни 1972 г., на книжно турне за Жената евнух

Две от темите на книгата вече сочат пътя към „Пол и съдба“ 14 години по-късно, а именно, че нуклеарното семейство е лоша среда за жените и за отглеждането на деца, и че производството на женска сексуалност от западното общество е унизително и ограничаващо. Момичетата се феминизират от детството, като се учат на правила, които ги подчиняват. По-късно, когато жените възприемат стереотипната версия на възрастната женственост, те развиват чувство на срам от собствените си тела и губят своята естествена и политическа автономия. Резултатът е безсилие, изолация, намалена сексуалност и липса на радост. „Като животни“, казва тя пред „Ню Йорк Таймс“ през март 1971 г., „които са кастрирани в земеделието, за да служат на скритите мотиви на господаря си – да бъдат угоени или послушни, жените са откъснати от способността си за действие.“[116] Книгата ѝ твърди, че „[ж]ените има много малко представа за това колко мъжете ги мразят“, докато „[м]ъжете сами не познават дълбочината на своята омраза“.[117] Феминизмът на първа вълна се проваля в своите революционни цели. „Реакцията не е революция", пише тя. „Това не е признак на революция, когато потиснатите възприемат маниерите на потисниците и практикуват потисничество от свое име. Нито е признак на революция, когато жените имитират мъжете...“[118] Американската феминистка Бети Фридан, автор на Feminine Mystique (1963), иска за жените „равенство на възможностите в рамките на статуквото, безплатен достъп до света на язвата и коронарните съдове ", твърди тя.[119]

Въпреки че книгата на Гриър не използва автобиографичен материал за разлика от други феминистки творби по това време, Мери Евънс, пишейки през 2002 г., разглежда цялото творчество на Гриър като автобиографично, като борба за женска действеност пред лицето на безсилието на женственото (нейната майка) на фона на липсващия мъжки герой (баща ѝ).[120] Пишейки рецензия за книгата за The Massachusetts Review през 1972 г., феминистката учена Арлин Даймънд казва, че макар и да е с недостатъци, тя е била „интуитивно и блестящо права“, но тя критикува Гриър за отношението ѝ към жените.

Знаменитост[редактиране | редактиране на кода]

Дебат с Норман Мейлър[редактиране | редактиране на кода]

„Тя беше нещо, което трябваше да се види: облечена в черно кожено яке и бляскава рокля без ръкави до пода, 32-годишната Гриър беше висока шест фута, ъгловата, граничеща с костелива и притежаваше дебела корона от накъдрена черна коса. Нейният стил на сцената беше по-малко изпълнение, отколкото уравновесено съблазняване."

— Carmen Winant, describing Greer in Town Bloody Hall (1979)[3]

Във Великобритания Гриър е избрана за „Жена на годината“ през 1971 г., а в САЩ на следващата година е „Журналист на годината на Плейбой“.[121] Много търсена, тя започва да води живот на знаменитост. На 30 април 1971 г. в „Диалог за освобождението на жените“ в кметството в Ню Йорк тя дискутира с Норман Мейлър, чиято книга „Затворникът на секса“ току-що е публикувана в отговор на Кейт Милет. Гриър го представя като вечер на сексуално завоевание. Винаги е искала да спи с Мейлър, казва тя и написва в The Listener, че „наполовина очаква той да му взриви главата в„ последен убиец, дошъл “като Ърнест Хемингуей “.[122] Бети Фридън, Сарджънт Шрайвър, Сюзън Зонтаг и Стивън Спендър седят в публиката, където билетите са по 25 долара (т.е.155 долара през 2018 г.), докато Гриър и Мейлър споделят сцената с Джил Джонстън, Даяна Трилинг и Жаклин Себалос.[3][123][124] Няколко феминистки отказаха да присъстват, включително Ти-Грейс Аткинсън, Кейт Милет, Робин Морган и Глория Стайнем .[122] Кинорежисьорите Крис Хегедус и Д.А. Пенебейкър улавят събитието в документалния филм Town Bloody Hall (1979).

Облечена в палто с пейзли щампа, което е изрязала от шал и ушила сама, и седнала с крака на пейка в парка, Гриър се появява на корицата на списание „Лайф“ на 7 май 1971 г. под заглавието „Дръзка феминистка, която дори мъжете харесват"; вътре имаше още пет нейни снимки.[125] Също през май тя е представена в списание „Вог“, снимана от лорд Сноудън на пода в ботуши до коляното и облечена в същото палто от пейзли.[126] (През 2016 г. палтото, сега в Националния музей на Австралия, получава своя собствена научна статия, а снимката на лорд Сноудън се намира в Националната портретна галерия в Лондон).[127] На 18 май Гриър се обръща към Нешънъл Прес Клъб във Вашингтон и тя е първата жена, направила това; тя е представена като „привлекателна, интелигентна, сексуално освободена жена“.[128] Тя също се появява в Шоуто на Дик Кавет и на 14 и 15 юни като гостенак води два епизода, обсъждащи контрола на раждаемостта, аборта и изнасилването.[129]

По това време Гриър има връзка с Тони Гурвиш – мениджър на британската рок група Фемили, която започва, докато тя пише „Жената евнух“. Клайнхенц пише, че са живели заедно известно време, но Гриър в крайна сметка чувства, че той експлоатира нейната знаменитост и тя разкрива това си чувство все повече пред приятелите си според Клайнхенц.[130] През юни 1971 г. тя води своя колонка на лондонския „Съндей Таймс“. По-късно същата година журналистиката ѝ я отвежда във Виетнам, където пише за „ забременяли момичета “ от американски войници, и в Бангладеш, където интервюира жени, изнасилени от пакистански войници по време на Освободителната война на Бангладеш през 1971 г.[123]

Тоскана[редактиране | редактиране на кода]

През лятото на 1971 г. Гриър се мести в Кортона, Тоскана, където наема Ил Палацоне - вила близо до града, след което купува къща Пианели.[131] Тя казва на Ричард Невил, че трябва да прекарва време далеч от Англия заради данъчните ѝ закони.[132] Тя прекарва част от това лято в италианския морски курорт Порто Черво в Сардиния заедно с Кенет Тайнън – художествен ръководител на Кралския национален театър, като гости на импресариото Майкъл Уайт. Групата вечеря една вечер с принцеса Маргарет, лорд Сноудън и Карим Ага Хан. Гриър пристига с малко багаж и преди вечеря установява, че косата ѝ е разрошена от вятъра на ферибота. Принцеса Маргарет я слага на тоалетката си и прекарва пет минути, решейки косата ѝ. Целта на посещението на Гриър е да се обсъди поръчката на Тайнън за превод на „Лизистратана Аристофан.[133] За първи път представена през 411 г. пр.н.е., пиесата изследва опита на жените да принудят да приключи Пелопонеската война чрез секс стачка. Проектът не е продуциран; Гриър и Тайнън отпадат по време на пътуването, а Гриър напуска Порто Черво в сълзи.[134][135] Нейната адаптация на пиесата намира закъсняла оценка през 1999 г., когато сценарият е преработен и продуциран от Фил Уилмот като „Лизистрата на Джърмейн Гриър: Сексът“.

В и около юли 1971 г. Гриър е интервюирана от Нат Лерман – член на редколегията на сп. „Плейбой“, който лети от САЩ до Италия за провеждане на интервюто в дома ѝ. Списанието публикува статията през януари 1972 г.: „Джърмейн Гриър – откровен разговор с авторката на дръзката авторка на „Жената евнух““.[136] По време на това интервю тя за първи път обсъжда публично, че е била изнасилена през втората си година в университета в Мелбърн.[22][137] Заета с нейните журналистически и публични обиколки, тя се оттегля от преподавателската си позиция през тази година.[138] През март 1972 г. е арестувана в Нова Зеландия, затова че е казала мръсните думи bullshit и fuck в реч по време на турне, което тя прави умишлено, защото Тим Шадболт, избран за кмет на Инверкаргил през 1993 г., наскоро е арестуван за същото нещо. Шестстотин души се събират пред съда, хвърляйки желе бонбони срещу полицията. След като се защитава, е оправдана за bullshit, но осъдена за fuck. Вместо затвор тя предлага да плати глоба, след което напусна страната, без да я плати.[139]

През август 1973 г. Гриър дискутира с Уилям Ф. Бъкли-младши в Кеймбриджския съюз по за петицията „Тази къща подкрепя движението за освобождение на жените". Бъкли пише през 1989 г.: „Нищо не казах и паметта ме упреква, че съм се представил мизерно, направил съм някакво впечатление или някаква вдлъбнатина в спора. Тя имаше контрол преобладаващо.“[77][140]

Гриър, тогава 37-годишна, има връзка през 1976 г. с писателя Мартин Еймис, тогава 26-годишен, което е публично дискутирано през 2015 г., след като тя продава архивите си на Университета в Мелбърн. В тях Маргарет Саймънс открива писмо до Амис от 30 000 думи, което Гриър започва да пише на 1 март 1976 г., докато е в салона на Бритиш Аъруейс Монарх на летище „Хийтроу“ в Лондон, и продължава по време на лекционно турне в Съединените щати, въпреки че очевидно никога не е изпратено: „След като милите се увеличават, намирам това писмо за по-трудно и по-трудно за писане. Моят стил се колебае и цели параграфи излизат сухи като прах. Вчера оставих тази книга в такси и щях да я загубя, ако шофьорът не се беше върнал... с нея. Що се отнася до теб, скъпи мой, виждам те много рядко. Дори в сънищата ми изпращаш само слугините си. "[141]

Тълса[редактиране | редактиране на кода]

Библиотека Макфарлин, Университет в Тулса

Втората книга на Гриър, Състезанието с препятствия: съдбата на художничките и тяхното творчество“ (The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work, 1979) обхваща темата до края на 19 век и спекулира за съществуването на ходожнички, чиято кариера не е записана.[142][143] Същата година Гриър е назначена за директорка на Центъра за изследване на женската литература в Университета на Тълса, Оклахома. През 1982 г. тя основава Tulsa Studies in Women's Literature – академично списание, което изтъква неизвестни или малко известни писателки.[144] В първия брой Гриър пише, че иска списанието да се фокусира върху „реабилитацията на женската литературна история“.[145] Тя прекарва пет месеца в годината в Тълса, а останалите – във Великобритания.[146]

Тя продължава да работи като журналист. През 1984 г. пътува до Етиопия, за да докладва за глада през 1983 – 1985 г. за Дейли Мейл и отново през април 1985 г. за Озървър. За Обзървър тя прави снимки с автоматична камера Олимпъс и кара 700 км до Асоса – град, към който етиопското правителство е преместило хора от гладуващите райони. „Обзървър“ не публикува двете статии от 5000 думи, които тя представя; по нейно мнение редакторите не са съгласни с нейната перспектива за правителството на Менгисту. Вместо това ги публикува „Ню Уъркър“. През септември 1985 г. тя пътува отново до Етиопия, този път, за да представи документален филм за Channel 4 във Великобритания.[123]

„Пол и съдба“ (1984)[редактиране | редактиране на кода]

„Пол и съдба: Политиката на човешката плодовитост“ (Sex and Destiny: The Politics of Human Fertility, 1984) продължава критиката на Гриър към нагласите на Запада към сексуалността, плодовитостта и семейството и налагането на тези нагласи върху останалия свят. Нейните цели отново включват нуклеарното семейство, правителствената намеса в сексуалното поведение и комерсиализацията на сексуалността и женските тела. Тя твърди, че западното насърчаване на контрола на раждаемостта в Третия свят е до голяма степен водено не от загриженост за човешкото благополучие, а от традиционния страх и завист на богатите към плодородието на бедните. Движението за контрол на раждаемостта е опетнено от подобни нагласи от самото си начало, пише тя, цитирайки Мари Стоупс и други. Тя предупреждава срещу осъждането на начина на живот и семейните ценности в развиващия се свят.

Грейт Честърфорд[редактиране | редактиране на кода]

През 1984 г. Гриър купува „Дъ Мил“ – Джорджанска селска къща на три акра земя в Грейт Честърфорд в Есекс, където тя засаджда един акър гора, което според нея я прави по-горда от всичко друго, което е правила, и се опитва да запази „като убежище за колкото се може повече други земляни“.[147][148] Семейство Милс все още е домът на Гриър през част от годината, когато тя го пуска за продажба през 2018 г.;[147] от 2016 г. прекарва четири месеца в годината в Австралия, а останалите в Обединеното кралство.[149]

С Люис Уолпърт в „След мрака“ по Channel 4, 1994 г

Нейната книга „Шекспир“ (нейната докторска дисертация) е публикувана през 1986 г. от Оксфорд Юнивърсити Прес като част от поредицата Past Masters. През същата година излиза и „Бельото на Лудата: есета и случайни писания“ (The Madwoman's Underclothes: Essays and Occasional Writings) – колекция от нейни статии, написани между 1968 и 1985 г. През юни 1988 г., заедно с Харолд Пинтър, Антония Фрейзър, Иън Макюън, Маргарет Драбъл, Салман Рушди, Дейвид Хеър и други, тя става част от „Група 20 юни“. Групата подкрепя гражданските свободи в Англия, които смята, че са били ерозирани; това е малко след въвеждането на Раздел 28,[150] който забранява на училищата да преподават хомосексуалността като нормална част от семейния живот.[151]

През 1989 г. излиза „Татко, ние едва те познавахме“ (Daddy, We Hardly Knew You) – дневник и пътепис за баща ѝ, когото Гриър описва като отчужден, слаб и студен, което довежда до твърдението, че в писането си тя проектира връзката си с него върху всички други мъже. През същата година тя става специален лектор и външен лектор на Колеж Нюнхам в Кеймбридж[152][153] – позиция, която заема до 1998 г.[138] Гриър основава Stump Cross Books, базирана в Дъ Милс, която публикува творбите на поетеси от 17 и 18 век.[154] Тя се завръща в Университета на Уоруик, приемайки лична катедра като професор в Катедрата по английски и сравнителни изследвания.[153]

През този период тя се появява редовно по телевизията в Обединеното кралство и Австралия, включително в предаването на Би Би Си Have I Got News for You на няколко пъти от 1990 г. На 22 юли 1995 г. е интервюирана подробно от Андрю Нийл в шоуто му с интервюта лице в лице Is This Your Life?[155] През 1998 г. тя написва епизод Make Love not War за телевизионния документален сериал „Студената война“, а на следващата година е снимана гола от австралийската фотографка Поли Борланд.[156] Интервюто с Гриър от 1994 г. в The Big Issue, в което тя каза, че ще сподели дома си с всеки, който желае да спазва нейните правила, се тълкува като открита покана към бездомните и води до това, че е залята от репортери и ниско летящи самолети. Един от журналистите – репортер под прикритие на „Мейл он Съндей“ успява да влезе и да се възползва от нейното гостоприемство в продължение на два дни, което включва това Гриър да пере дрехите му и да го научи как да пече хляб.[157] След като вестникът публикува три страници, Комисията по жалбите на пресата го призна за виновен в укриване, което не е в обществен интерес.[158]

По-късни творби за жените[редактиране | редактиране на кода]

„Промяната“ (1991 и 2018 г.)[редактиране | редактиране на кода]

Натали Анджър, пишеща във всекидневника „Ню Йорк Таймс“, нарича „Промяната: жените, стареенето и менопаузата“ (The Change: Women, Ageing, and the Menopause, 1991) „брилянтна, смела, вълнуваща, отчайваща ярост на книга... примамливо близо до потенциална феминистка класика наравно с Жената евнух“. В нея Гриър пише за митовете за менопаузата – или както тя предпочита да я нарича – „климактеричния“ или критичен период.[159] „Плашенето на жени е забавно“, пише тя в „Дъ Ейдж“ през 2002 г. „Жените бяха уплашени да използват хормоналната заместителна терапия от ужасни прогнози за разпадащи се кости, сърдечни заболявания, загуба на либидо, депресия, отчаяние, болест и смърт, ако оставят природата да поеме курса си“. Тя твърди, че плашенето на жените е „голям бизнес и е изключително печелившо“.[160] Книгата, включително медицинската информация, е актуализирана и преиздадена през 2018 г.[161]

Slip-Shods Sibyls (1995)[редактиране | редактиране на кода]

„Небрежни сибили: Признание, отхвърляне и Жената поет“ (Slip-Shod Sibyls: Recognition, Rejection and the Woman Poet, 1995) е разказ за жените, които пишат поезия на английски преди 20 век, и изследване защо толкова малко от тях са допуснати до литературния канон.[162] Нейното заключение е, че жените са били държани на по-ниски стандарти от мъжете (оттук и „небрежните“ сибили от заглавието, цитирайки Александър Поуп ), а поетическата традиция е обезкуражавала добрата поезия на жените.[163] Книгата включва критика на концепцията за жената като муза, свързана с Робърт Грейвс и други; глава за Сафо и използването ѝ като символ на женската поезия; глава за поетесата от 17 век Катрин Филипс; две глави за Афра Бен и една за Ан Уортън, и материали за Ан Финч, Летиция Ландън и Кристина Росети. Тя включва епилог за поетеси от 20 век и тяхната склонност към самоубийство: „Твърде много от най-забележимите фигури в женската поезия на 20 век не само се самоунищожиха по различни начини, но и бяха ценени заради поезията, която документира този процес.“[164]

„Цялата жена“ (1999)[редактиране | редактиране на кода]

Излагане на витрината на книжарница Уотърстоун по случай излизането на „Цялата жена“.

Продължение на „Жената евнух“ е „Цялата жена“ (The Whole Woman), излязла на бълг. като „Жената“, публикувано през 1999 г. от Дабълдей – един от седемте издателства, които са кандидатствали за книгата; На Гриър е платен аванс от 500 000 паунда.[165][166] В книгата си тя твърди, че феминизмът е загубил пътя си. Жените все още се сблъскват със същите физически реалности както преди, но поради променящите се възгледи за половата идентичност и постмодернизма има „ново мълчание за висцералните преживявания на [жените], [което] е същата ръка на стар изнасилвач, притисната към устата им“. Тя пише: „Истинските жени биват премахвани постепенно; първата стъпка, убеждаваща ги да отрекат собственото си съществуване, е почти завършена.“[167]

Нейните коментари относно женското обрязване се оказват противоречиви, особено че противопоставянето на това е „атака срещу културната идентичност“, точно както забраняването на мъжкото обрязване би се разглеждало като атака срещу евреите и мюсюлманите.[168] Гриър пише, че феминистките, които се борят за премахване на женското обрязване в собствените си страни, трябва да бъдат подкрепени, но тя изследва сложността на въпроса и двойните стандарти на Запада по отношение на други форми на телесно осакатяване, включително че Американската академия по педиатрия препоръчва хирургия по онова време на момиченца с клитори над три осми от инча. Тя поставя под съмнение мнението, че женското обрязване се налага от мъжете на жените, а не от жените на жените, или дори е по свободен избор.[169]

За социалния пол[редактиране | редактиране на кода]

В „Цялата жена“ Гриър твърди, че докато биологичният пол е биологична даденост, половите роли са културни конструкции. Женствеността не е женскост. „Истинската женственост остава гротескна до безобразие“, пише тя.[170] Момичетата и жените се учат на женственост – да се научат да говорят тихо, да носят определени дрехи, да премахват космите по тялото, за да угодят на мъжете и т.н. – процес на поставяне в рамка, който започва при раждането и продължава през целия им живот.[171] „Няма нищо женствено в това да си бременна“, казва тя на Кришнан Гуру-Мърти през 2018 г. „То е почти антитеза на жествеността. Няма нищо женствено в раждането. Това е кървава борба и трябва да си силен и смел. Няма нищо женствено в кърменето. Бог знае, че това подлудява всички; те искат да видят хубави големи напомпани цици, но не искат да ги видят да си вършат работата.“

Писанията на Гриър за социалния пол я докарват до конфликт с транссексуалната общност. В глава в „Цялата жена“, озаглавена „Дами от пантомимата“, тя пише: „Правителствата, състоящи се от много малко жени, побързаха да признаят за жени мъже, които вярват, че са жени и са се кастрирали, за да докажат това, защото виждат жените не като друг пол, а като непол.“[172] Позицията ѝ за първи път предизвиква противоречия през 1997 г., когато тя неуспешно се противопоставя на предложението за стипендия в Колежа Нюнам на физичката Рейчъл Падман с аргумента, че тъй като Падман е „родена мъж“, тя не трябва да бъде приемана в женски колеж.[173] Тя повтаря възгледите си няколко пъти през следващите години,[b] включително през 2015 г., когато студенти от университета в Кардиф се опитват неуспешно да я бойкотират, за да я спрат да говори за „Жените и силата: уроците на 20 век ".[176] Гриър отговаря, препотвърждавайки по време на интервю с Кърсти Уорк за Би Би Си Newsnight, че не смята транссексуалните жени за жени; тя твърди, че номинацията на Кейтлин Дженър за бляскава жена на годината е женомразка.[177] Над 130 учени и други подписват писмо до „Обзървър“ през 2015 г., възразявайки срещу използването на политика на бойкот на Гриър и феминистки със сходни възгледи; подписалите са Беатрикс Кембъл, Мери Биърд, Дебора Камерън, Катрин Хол, Лиз Кели, Рут Листър и Саутхол Блек Систърс.[178]

За изнасилването[редактиране | редактиране на кода]

Аргументи[редактиране | редактиране на кода]

Гриър пише в „Жената евнух“ (1970), че изнасилването не е „изразяване на неконтролируемо желание“, а акт на „убийствена агресия, породена от самоомраза и извършена срещу омразния друг“.[179] Тя твърди поне от 1990-те години, че подходът на системата на наказателното правосъдие към изнасилването се върти около мъжете, като третира жените жертви като доказателство, а не като жалбоподатели, и разсъждавайки, че жените някога са били считани за мъжка собственост. „Исторически престъплението изнасилване е извършвано не срещу жената, а срещу мъжа с интерес към нея, баща ѝ или нейният съпруг“, пише тя през 1995 г. „Това, което трябваше да бъде установено без съмнение, е, че тя не е сътрудничила на мъжа, узурпирал чуждото право. Ако беше, тя заплащаше наказание, което можеше да е убиване с камъни или притискане до смърт.“[180]

Изнасилването не е най-лошото нещо, което може да се случи на една жена, пише тя; ако една жена позволи на мъж да прави секс с нея, за да избегне побой, тогава тя може да се страхува повече от побоя. Жена, която е била изнасилена, няма причина да се срамува (и следователно няма нужда от анонимност), а погледът към изнасилването, концентриран върху жените, няма да го оформи като нещо, което може да „съсипе“ една жена. „Тя може да е възмутена и унизена“, пише Гриър, „но не може да бъде увредена по никакъв съществен начин от простия факт за наличието на нежелан пенис във вагината ѝ“.[180] Ако една жена чувства, че е била унищожена от подобна атака, „това е, защото са ти казали лъжи за това кой и какъв си“, твърди тя през 2018 г.[181] През 1995 г. тя предлага престъплението изнасилване да бъде заменено със сексуално посегателство с различна степен на сериозност и по-бързи резултати.[180] През 2018 г. тя казва, че е променила решението си да нарече изнасилването „сексуално насилие“, тъй като повечето изнасилвания (по-специално секс без съгласие в рамките на брака) не са придружени от физическо насилие.[182] „Няма начин законът за изнасилването да отговаря на реалността на живота на жените“, каза тя през 2018 г.[183] Нейната книга, On Rape, беше публикувана от Мелбърн Юнивърсити Прес през септември 2018 г.[184]

Личен опит[редактиране | редактиране на кода]

По време на интервю за сп. Плейбой през 1971 г. и отново по време на интервю с Клайд Пакър през 1980-те години Гриър обсъжда как е била изнасилена като студентка в университета в Мелбърн.[185] Две седмици след като колоната ѝ в Гардиън от март 1995 г. за изнасилването предизвиква полемика, тя отново припомня собственото си преживяване, случило се през януари 1958 г., когато е на 19 години[22] Ръгбист, когото среща на барбекю, я завлича в кола, удря я няколко пъти с юмрук в главата, принуждава я да повтаря онова, което иска тя да каже, след което я изнасилва. След това той се връща на партито, сякаш нищо не се е случило. Нейните съквартирантки я намират вкъщи часове по-късно, насинена, подута и в полусъзнание. Тя вярва, че жалбата ѝ за това би била безсмислена; тя е танцувала с него на партито, тръгнала е с него доброволно и той е стълб на общността. Съквартирантките ѝ довеждат мъжа в апартамента дни по-късно и го предупреждават пред нея, че ще му счупят краката, ако го видят на някое от местата, които те посещават.[22]

Тя твърди в две колонки на Гардиън, че не пенисът на изнасилвача я е наранил, а неговите юмруци и „порочен ум“,[22] и загубата на контрол, нахлуването в нея и това „да бъде накарана да говори думите на изнасилвача“.[186] „Да настояваш“, пише тя, „че престъплението на пениса е по-лошо от това по какъвто и да е друг начин, означава да прославяш и преувеличаваш този етикет от плът безрасъдно“. Тя предлага, че може би жените трябва да „изнасилват“ своите изнасилвачи, вместо да рискуват с правна система, която не работи за тях.[22] Възгледите ѝ са остро критикувани от британското НПО „Жени срещу изнасилването“, които по онова време водят кампания за повече съдебни преследвания.[187]

Движение „Me Too“[редактиране | редактиране на кода]

Гриър коментира на няколко пъти движението Me Too. През ноември 2017 г. тя призовава жените да покажат солидарност, когато други жени са сексуално тормозени.[188] Точно преди да бъде обявена за австралийка на годината във Великобритания през януари 2018 г., тя казва, че винаги е искала да види как жените реагират незабавно на сексуалния тормоз, когато се случва. „Това, което го прави различно, е когато мъжът има икономическа власт както Харви Уайнщайн. Но ако разтвориш краката си, защото той е казал „бъди мила с мен и ще ти дам работа във филм“, страхувам се, че това е равносилно на съгласие и вече е твърде късно да започнеш да хленчиш за това.“[189] През май същата година тя твърди – от високопоставените случаи – че разкритието е „позорно“, защото на жените, които „твърдят, че са били възмутени преди 20 години“, са били платени да подпишат споразумения за неразкриване, но след това са проговорили, след като давността вече е изтекла и нямат какво да губят.[190]

Други творби[редактиране | редактиране на кода]

„Момчето“ (2003)[редактиране | редактиране на кода]

Бьорн Андресен на корицата на „Момчето“

Книга по история на изкуството от 2003 г., „Момчето“ (The Boy)[57] е публикувана в Съединените щати като The Beautiful Boy. Тя е илюстрирана с 200 снимки на това, което Обзървър нарича „сочна тийнейджърска мъжка красота“.[191] Гриър описва книгата като опит да се обърне внимание на очевидното безразличие на съвременните жени към момчето тийнейджър като сексуален обект и да се „насочи жените към възвръщането на тяхната способност и право на визуално удоволствие“.[192] Снимката на корицата, направена от Дейвид Бейли, е на 15-годишния Бьорн Андресен в героя му Тадзио във филма „Смърт във Венеция“ (1971). Актьорът се оплаква от използването на снимката от Гриър.[193]

„Whitefella Jump Up“ (2003)[редактиране | редактиране на кода]

Гриър публикува няколко есета по проблемите на аборигените, включително „Whitefella Jump Up: The Shortest Way to Nationhood“, публикувано за първи път в Quarterly Essay през август 2003 г.[194] и по-късно като книга в Обединеното кралство.[195][196] В есето тя пише, че е разбирала малко за проблемите на аборигените в ранните си години, но в Англия тя вижда от гледната точка на разстоянието, че „това, което действаше в Австралия, бе апартейд“. При завръщането си в Австралия в края на 1971 г. тя полага усилия „да видя колкото мога повече от това, което е било скрито от мен“, пътувайки през Северната територия с активистката Боби Сайкс.[195]

Гриър твърди, че австралийците трябва да преосмислят страната като аборигенска нация. „Скочи“ на австралийски креолски може, пише тя, да означава „да бъдеш възкресен или прероден“; заглавието се отнася до случаите, когато аборигените очевидно са приемали белите като преродени роднини. Предполагайки, че белите са сгрешили, разбирайки това буквално, тя твърди, че аборигените предлагат на белите условия, при които те могат да бъдат приети в системата за родство на аборигените. Есето твърди, че може да не е твърде късно Австралия като нация да се вкорени в историята и културата на аборигените.

Есето на Гриър „За яростта“ (On Rage) (2008) се занимава с широко разпространената ярост на мъжете аборигени. Следователката абориген Марсия Лангтън твърди, че тя оправдава лошото поведение. Гриър се завръща същата година в Нюнам Колидж в Кеймбридж като специален надзорник.[138]

Бял бук (2013)[редактиране | редактиране на кода]

Кейв Крийк близо до Нечъръл Бридж, Куинсланд

През 2001 г. Гриър купува 60 хектара земя в Австралия за 500 хил. долара в Кейв Крийк в долината Нуминбах, близо до селската местност Нечъръл бридж на Националния парк Спрингбрук в Югоизточен Куинсланд. Бивша тропическа гора, земята е използвана като млечна ферма, бананова плантация и източник на дървен материал. През 2013 г. тя публикува „Бял бук: годините на дъждовните гори“ (White Beech: The Rainforest Years) за нейната схема за рехабилитация на дъждовните гори Кейв Крийк, нейното усилие да възстанови земята до нейното състояние преди европейско заселване.[197][198] Friends of Gondwana Rainforest – благотворителна организация на Гриър, регистрирана в Англия през 2011 г., финансира и контролира проекта.[199]

Книгата описва как тя открива необичайно дърво от бял бук (Gmelina leichhardtii) и че химикалът 2,4,5-T (съставка на агент Ориндж) е пръскан в района в продължение на години, за да изтъни твърдата дървесина и да контролира плевелите .[200][201] Тя пише, че „да навлезеш напълно в многообразния живот, който е околната среда на Земята, докато се отказваш от заблудите да го контролираш, е трансцендентално изживяване“. Нейното усещане за пространство, време и аз се променя: „Хоризонтите ми отлетяха, представата ми за времето се разшири и задълбочи, а азът изчезна“.[202] Въпреки че тя разделя времето си между Австралия и Англия през годината, няма да се установи за постоянно в Австралия, докато страната не сключи договор с коренното си население.[203]

Награди и отличия[редактиране | редактиране на кода]

Националната портретна галерия в Лондон закупува осем снимки на Гриър, включително от Брайън Уортън, Лорд Сноудън и Поли Борланд, и една картина от Пола Рего.[204]

Тя е избрана за австралийско живо национално съкровище (National Living Treasure) през 1997 г.[205]

През 2001 г. е включена във Викторианския почетен списък на жените .[206]

През 2011 г. тя е една от четирите феминистки „австралийски легенди“ (заедно с Ева Кокс, Елизабет Еват и Ан Съмърс), представени на австралийските пощенски марки.[207]

Във Великобритания Гриър е избран за „Жена на годината“ през 1971 г.[121]

През 2016 г. Би Би Си Радио 4 на Women's Hour я на четвърто място в годишния си „Power List“ от седемте жени, имали най-голямо въздействие върху живота на жените върху предишното 70 години, заедно с Маргарет Тачър, Хелън Брук, Барбара Касъл, Джаябен Десай, Бриджит Джоунс и Бионсе .[208]

Противоречия[редактиране | редактиране на кода]

Твърдят, че Гриър казва, че фатвата от 1989 г. срещу Салман Ружди за неговия роман „Сатанински строфи“ (1988)[209] е по негова вина, въпреки че тя се подписва в петиция в негова подкрепа.[210] През 2006 г. тя подкрепя активисти, опитващи се да спрат снимките на лондонската улица Брик Лейн на филма Brick Lane (по едноименния роман на Моника Али), тъй като тя пише, че „протобенгалски писател с мюсюлманско име“ е представил бенгалските мюсюлмани като „нерелигиозни и разхвърляни“. Рушди нарича коментарите ѝ „филистимни, свещени и позорни, но... не и неочаквани“.

През май 1995 г. в своята колонка за сп. „Гардиън“ (която вестникът отбелязва), тя се позовава на журналистката на списанието Сюзан Мур за „косата ѝ като птиче гнездо“ и „обувки за таковай ме“.[211]

Тя нарича своя биограф Кристин Уолъс „бактерия, която яде плът“, а книгата на Уолъс Untamed Shrew (1999) „парче екскремент“.[166][212] (Тя казва: „Адски мразя биографията. Ако искате да знаете за Дикенс, прочетете неговите шибани книги." )[213]

Австралия, казва тя през 2004 г., е „културна пустош“; австралийският премиер Джон Хауърд нарича нейната реплика покровителствена и снизходителна.[214]

След като получава хонорар в размер на 40 хил. британски лири,[215] тя напуска къщата на Big Brother VIP на шестия ден през 2005 г., тъй като, както тя пише, това е мизерен „фашистки затворнически лагер".[198][216]

Кевин Ръд, по-късно австралийски премиер, ѝ казва да си завре чорап в устата през 2006 г., когато в колонка за смъртта на австралиеца Стив Ъруин, звезда от „Ловецът на крокодили“, тя стига до заключението, че животинският свят е „най-сетне си отмъсти“.[217] Тя критикува роклята на Мишел Обама в изборната нощ през 2008 г. ,[218] а през 2012 г. посъветва първата жена министър-председател на Австралия Джулия Гилард да смени кройката на саката си, защото има „голям гъз“.[219]

Архив на Джърмейн Гриър[редактиране | редактиране на кода]

Гриър продава архива си през 2013 г. на Университета на Мелбърн.[220] Към юни 2018 г. той обхваща периода 1959 – 2010 г., като запълва 487 архивни кутии на 82 метра рафтове.[135][221][222] Прехвърлянето на архива (150 чекмеджета на картотеката) от дома на Гриър в Англия започва през юли 2014 г .; университетът обявява, че събира 3 млн. австралийски долара за финансиране на покупката, пратката, съхраняването, каталогизирането и дигитализацията. Гриър казва, че нейната разписка от продажбата ще бъде дарена на нейната благотворителна организация Friends of Gondwana Rainforest.[223]

Избрани творби[редактиране | редактиране на кода]

  • (1963). The development of Byron's satiric mode (MA). University of Sydney. hdl:2123/13500.
  • (1968). The Ethic of Love and Marriage in Shakespeare's Early Comedies (PDF) (PhD thesis). University of Cambridge. EThOS uk.bl.ethos.599683.
  • (1970). The Female Eunuch. London: MacGibbon & Kee.
  • (1979) as Rose Blight. The Revolting Garden. HarperCollins.
  • (1979). The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work. London: Martin Secker and Warburg.
  • (1984). Sex and Destiny: The Politics of Human Fertility. London: Harpercollins.
  • (1986). Shakespeare. Oxford: Oxford University Press (Past Masters series).
  • (1986). The Madwoman's Underclothes: Essays and Occasional Writings. London: Picador.
  • (1988), ed. Kissing the Rod: An Anthology of Seventeenth Century Women’s Verse. London: Farrar, Straus and Giroux.
  • (1989). Daddy, We Hardly Knew You. New York: Fawcett Columbine.
  • (1989) with Susan Hastings, Jeslyn Medoff, Melinda Sansone (eds.). Kissing the Rod: An Anthology of Seventeenth Century Women's Verse. London: Farrar, Straus and Giroux.
  • (1989) (ed.). The Uncollected Verse of Aphra Behn. London: Stump Cross Books.
  • (1990) with Ruth Little (eds.). The Collected Works of Katherine Philips: The Matchless Orinda, Volume III, The Translations. London: Stump Cross Books.
  • (1991). „The Offstage Mob: Shakespeare's Proletariat“, in Tetsuo Kishi, Roger Pringle, and Stanley Wells (eds.). Shakespeare and Cultural Traditions. Newark: University of Delaware Press, pp. 54 – 75.
  • (1991). The Change: Women, Ageing and the Menopause.
  • (1994). „Macbeth: Sin and Action of Grace“, in J. Wain (ed.). Shakespeare: Macbeth. London: Macmillan, pp. 263 – 270.
  • (1995). Slip-Shod Sibyls: Recognition, Rejection and the Woman Poet.
  • (1997) with Susan Hastings (eds.). The Surviving Works of Anne Wharton. London: Stump Cross Books.
  • (1999). The Whole Woman. London: Doubleday.
  • (2000). John Wilmot, Earl of Rochester. London: Northcote House Publishers.
  • (2001) (ed.). 101 Poems by 101 Women. London: Faber & Faber.
  • (2003). The Boy. London: Thames & Hudson.
  • (2003). Poems for Gardeners. London: Virago.
  • (2004). Whitefella Jump Up: The Shortest Way to Nationhood. London: Profile Books (first published 2003 in Quarterly Essay).
  • (2007). Shakespeare's Wife. London: Bloomsbury.
  • (2007). Stella Vine. Oxford: Modern Art Oxford.
  • (2008). „Shakespeare and the Marriage Contract“, in Paul Raffield, Gary Watt (eds.). Shakespeare and the Law. London: Bloomsbury, pp. 51 – 64.
  • (2008). On Rage. Melbourne: Melbourne University Press.
  • (2011) с Phil Willmott. Lysistrata: The Sex Strike: After Aristophanes. Samuel French Limited.
  • (2013). White Beech: The Rainforest Years. London: Bloomsbury.
  • (2018). On Rape. Melbourne: Melbourne University Press.

Източници[редактиране | редактиране на кода]

  1. Magarey 2010, стр. 402 – 403; Medoff 2010; Standish 2014; Francis Henningham. За датата на раждане вж. Wallace 1999.
  2. Francis, Rosemary; Henningham, Nikki (2017) [2009]. "Greer, Germaine (1939–)". The Australian Women's Register.
  3. а б в г д е Winant, Carmen (Spring 2015). „The Meaningful Disappearance of Germaine Greer“. Cabinet (57).
  4. Saracoglu, Melody (12 May 2014). "Melody Saracoglu on Germaine Greer: One Woman Against the World", New Statesman.
  5. а б Reilly, Susan P. (2010). „Female Eunuch“. In Wallace, Elizabeth Kowaleski (ed.). Encyclopedia of Feminist Literary Theory. New York: Routledge. p. 213
  6. Buchanan, Rachel (7 January 2018). "Why it's time to acknowledge Germaine Greer, journalist". The Conversation.
  7. Kleinhenz, Elizabeth (2018). Germaine: The Life of Germaine Greer. Sidney: Knopg, p. 292.
  8. а б Wallace, Christine (1999). Germaine Greer: Untamed Shrew. London: Faber and Faber, pp. 1 – 3.
  9. Kleinhenz, Elizabeth (2018). Germaine: The Life of Germaine Greer. Sidney: Knopf, p. 3.
  10. Greer, Germaine (1989). Daddy, We Hardly Knew You. New York: Fawcett Columbine. ISBN 0449905616.
  11. Wallace, Christine (1999) [1997]. Germaine Greer: Untamed Shrew. London: Faber and Faber, p. 4.
  12. Packer 1984, p. 86; Wallace 1999, pp. 4, 72;
  13. Wallace, Christine (1999) [1997]. Germaine Greer: Untamed Shrew. London: Faber and Faber., p. 4, 11, 13.
  14. Wallace 1999, pp. 11, 13.
  15. High Standard of Children's Art // Advocate. Victoria, Australia, 2 October 1952. с. 18.
  16. Wallace, Christine (1999) [1997]. Germaine Greer: Untamed Shrew. London: Faber and Faber, p. 16.
  17. Интервю с Гриър, Ютюб , Festival of Dangerous Ideas 2012, Sydney Opera House (00:01:00–00:03:42)
  18. Packer 1984; Wallace 1999.
  19. Milliken, Robert (28 September 1997). "Greer savages 'dung beetle' biographer". The Independent, citing Blazey, Peter (1997). Screw Loose: Uncalled for Memoirs. Sydney: Picador.
  20. Wallace 1999, p. 33.
  21. Wallace 1999.
  22. а б в г д е Greer, Germaine (20 March 1995). „The refusal to be bowed by brutality“. The Guardian.
  23. Wallace 1999, p. 74.
  24. Wallace 1999, p. 201.
  25. Wallace 1999, pp. 57 – 59.
  26. Wallace 1999; вж. също Coombs 1996
  27. Wallace 1999, p. 83.
  28. James, Clive (1991). May Week Was In June. London: Pan Books, p. 13
  29. Greer, Germaine (1963). The Development of Byron's Satiric Mode (MA). University of Sydney.
  30. Kleinhenz, Elizabeth (2018). Germaine: The Life of Germaine Greer. Sydney: Knopf, p. 81.
  31. Wallace 1999, p. 109.
  32. Kleinhenz 2018; Wallace 1999; Packer 1984; James 1991
  33. Kleinhenz 2018, p. 85.
  34. Kleinhenz 2018, p. 87.
  35. Wallace 1999, p. 112.
  36. Jardine, Lisa (7 March 1999). "Growing up with Greer", The Guardian.
  37. Kleinhenz 2018, pp. 89 – 90.
  38. "Pete & Clive", BBC Radio 4, 9 November 2015, from 00:06:43.
  39. Wallace 1999, с. 123 – 124.
  40. Boston, Richard (3 June 2013). "From the archive, 3 June 1983: Cambridge Footlights celebrate 100 years of comedy", The Guardian.
  41. Buchanan, Rachel. Friday essay: How Shakespeare helped shape Germaine Greer's feminist masterpiece // The Conversation. 26 May 2016. Архивиран от оригинала на 14 April 2018.;

    Kleinhenz 2018.
  42. James 1991, с. 16.
  43. Wallace 1999, pp. 123 – 124.
  44. Cambridge Footlights: Year ending 1965
  45. Footlights at 120: A history of Footlights // Cambridge Footlights. Архивиран от оригинала на 2006-09-02. Посетен на 26 August 2020.
  46. James, Clive (1991). May Week Was In June. London: Pan Books., p. 145
  47. Buchanan, Rachel. Showcasing Germaine Greer's Shakespearean scholarship // University of Melbourne. Архивиран от оригинала на 2017-02-19. Посетен на 2021-12-03.

    Вж. също Kleinhenz 2018.
  48. Greer, Germaine (7 May 1968). The Ethic of Love and Marriage in Shakespeare's Early Comedies (PDF) (PhD thesis). Apollo Digital Repository, University of Cambridge
  49. Kleinhenz, Elizabeth (2018). Germaine: The Life of Germaine Greer. Sydney: Knopf., p. 102
  50. Buchanan, Rachel (26 May 2016). "Friday essay: How Shakespeare helped shape Germaine Greer's feminist masterpiece". The Conversation. Archived from the original on 14 April 2018 Kleinhenz 2018, pp. 94 – 95.
  51. Yalom, Marilyn (January–February 2009). „Review: The Second-Best Bed and Other Conundrums“. The Women's Review of Books. 26 (1): 29 – 30.
  52. Bell, Lynne. Doctor who refuses to be type-cast // The Sydney Morning Herald. 31 July 1969. с. 19.
  53. Wallace, Christine (1999) [1997]. Germaine Greer: Untamed Shrew. London: Faber and Faber, pp. 126 – 130.
  54. Wallace 1999, pp. 126 – 130.
  55. Brooks, Richard (10 July 2011). "Greer reveals her triple trauma of rape, miscarriage and IVF". The Sunday Times.
  56. Kleinhenz, Elizabeth (2018). Germaine: The Life of Germaine Greer. Sydney: Knopf., p. 120.
  57. а б Germaine Greer // Enough Rope with Andrew Denton. ABC Television (Australia), 15 September 2003. Архивиран от оригинала на 3 January 2006.
  58. Greer, Germaine (29 May 2004). "Country notebook: drunken ex-husband" The Daily Telegraph
  59. Angelou 1998; Innes, Lyn (28 May 2014). "Maya Angelou obituary", The Guardian.
  60. а б Buchanan, Rachel. Why Germaine Greer was filmed naked in a bathtub of milk // Pursuit. University of Melbourne, 17 February 2017.
  61. Darling, Do You Love Me? (1968) в
  62. Nice Time // British Comedy Guide.
  63. Wallace 1999, p. 112, 176
  64. Kleinhenz 2018, pp. 109, 111.
  65. Photographs // Germaine Greer Archive, University of Melbourne.
  66. OZ 29, July 1970 // University of Wollongong Australia.; Wallace 1999
  67. Wallace 1999, p. 266.
  68. Suck, the first European sex magazine. WorldCat. OCLC 810282005.
  69. Kleinhenz 2018, p. 121.
  70. Faust, Beatrice. Grab-bag of Germaine ideas // The Age. 20 December 1986. с. 137.
  71. Kleinhenz 2018, p. 122.
  72. Wallace 1999; Kleinhenz 2018.
  73. Kleinhenz 2018, p. 124.
  74. а б Greenfield, Robert. Germaine Greer, A Groupie in Women's Lib // Rolling Stone. 7 January 1971. Архивиран от оригинала на 23 December 2017.
  75. „Интимно интервю с Жермен Гриър“, Screw: The Sex Review , май 1971 г .; Уолъс 1999, с. 208.
  76. Kleinhenz 2018, стр. 156 – 157;

    Greer, Germaine. Well done, Beth Ditto. Now let it all hang out // The Guardian. 31 May 2007.
  77. а б Cook, Dana. Encounters with Germaine Greer // ifeminists.com.
  78. Kleinhenz 2018, p. 157.
  79. Suck, the first European sex magazine. WorldCat. OCLC 810282005.
  80. Germaine Greer: Pornography perpetuates stereotypical notions of sex в , Iqsquared, 2 May 2013.
  81. Kleinhenz 2018, p. 123.
  82. а б Bell, Lynne (31 July 1969). „Doctor who refuses to be type-cast“. The Sydney Morning Herald. p. 19.
  83. Kleinhenz 2018, pp. 106 – 108
  84. Kleinhenz 2018; also see Packer 1984; Wallace 1999.
  85. Lake, Marilyn (2016). „'Revolution for the hell of it': the transatlantic genesis and serial provocations of The Female Eunuch“. Australian Feminist Studies. 31 (87):, p. 11.
  86. Packer, Clyde (1984). No Return Ticket. Angus & Robertson., p. 98.
  87. Lake 2016, p. 7.
  88. Lake 2016, p. 9.
  89. Greer, Germaine (1986) [1970]. „The Slag-Heap Erupts“. The Madwoman's Underclothes: Essays and Occasional Writings 1968 – 1985. London: Picador. First published in Oz, February 1970, p.26.
  90. Magarey, Susan (2010). „Germaine Greer“. In Smith, Bonnie G. (ed.). The Oxford Encyclopedia of Women in World History. New York: Oxford University Press., p. 403.
  91. Spongberg, Mary (1993). "If She's So Great, How Come So Many Pigs Dig Her? Germaine Greer and the malestream press". Women's History Review. 2 (3): (407 – 419), 407, p. 415.
  92. Wallace 1999, p. 176.
  93. Tweedie, Jill. Goodbye love // The Guardian. 28 September 1970. с. 9.; Lyndon, Neil. Shooting down The Female Eunuch // The Sunday Times. 10 October 2010..
  94. Kleinhenz 2018, стр. 136 – 137
  95. „Germaine Greer on Marriage, Children And Society“. The Late Late Show. RTÉ. 24 October 1986.
  96. Baumgardner, Jennifer (2001). „Why the Female Eunuch?“. In Greer, Germaine (ed.). The Female Eunuch. New York: Farrar, Straus and Giroux. p. 3
  97. Lake 2016; The first Women's Liberation Movement Conference // Woman's Hour. BBC, 25 February 2010.
  98. Doherty, Maggie. What Kate Did // The New Republic. 23 March 2016.
  99. Poirot 2004; Mosmann 2016; Kleinhenz 2018.
  100. Merck, Mandy (2010). „Prologue: Shulamith Firestone and Sexual Difference“. In Merck, Mandy; Sandford, Stella (eds.). Further Adventures of The Dialectic of Sex: Critical Essays on Shulamith Firestone. New York: Palgrave Macmillan. p. 13.
  101. Heilpern, John. Women who came out in the cold // The Observer. 7 March 1971. с. 1.

    Whitmore, Greg. Women's Liberation Movement march, 1971 – in pictures // The Guardian. 3 March 2018.

    Tweedie, Jill. From the archive, 8 March 1971: Women march for liberation in London // The Guardian. 8 March 2013.
  102. Wallace 1999, с. 299.
  103. Books of the Times // The New York Times. 20 April 1971.; Kempton, Sally. The Female Eunuch by Germaine Greer // The New York Times. 25 April 1971.
  104. Spongberg 1993; for the Hotel Chelsea, Kleinhenz 2018.
  105. Caine, Barbara; Gatens, Moira (1998). Australian Feminism: a companion. Melbourne and Oxford: Oxford University Press, p. 44
  106. Russell, Marlowe (18 October 2011). "John Holmes obituary", The Guardian.
  107. Hamilton 2016, p.44.
  108. Wlodarczyk, Justyna (2010). Ungrateful Daughters: Third Wave Feminist Writings. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing., p. 24.
  109. "The Female Eunuch first draft", University Library, The University of Melbourne.
  110. Brock, Malin Lidström (2016). Writing Feminist Lives: The Biographical Battles over Betty Friedan, Germaine Greer, Gloria Steinem, and Simone de Beauvoir. Cham: Palgrave Macmillan, p. 80.
  111. Interview with Germaine Greer on YouTube, Festival of Dangerous Ideas 2012, Sydney Opera House
  112. Brock, Malin Lidström (2016). Writing Feminist Lives: The Biographical Battles over Betty Friedan, Germaine Greer, Gloria Steinem, and Simone de Beauvoir. Cham: Palgrave Macmillan, p. 82
  113. Greer, Germaine (2001) [1970]. The Female Eunuch. New York: Farrar, Straus & Giroux, p. 13
  114. Lake, Marilyn (2016). „'Revolution for the hell of it': the transatlantic genesis and serial provocations of The Female Eunuch“. Australian Feminist Studies. 31 (87): 8
  115. Greer, Germaine (2001) [1970]. The Female Eunuch. New York: Farrar, Straus & Giroux, p. 371
  116. Weintraub, Judith (22 March 1971). "Germaine Greer – Opinions That May Shock the Faithful", The New York Times.
  117. Greer 2001; also see Greer 1999.
  118. Greer, Germaine (2001) [1970]. The Female Eunuch. New York: Farrar, Straus & Giroux, p. 353
  119. Greer 2001, p. 334.
  120. Evans 2002, с. 68.
  121. а б Spongberg 1993.
  122. а б Kleinhenz 2018, с. 175.
  123. а б в Buchanan, Rachel. Why it's time to acknowledge Germaine Greer, journalist // The Conversation.
  124. Kleinhenz 2018, с. 177.
  125. Smith 2012; Kleinhenz 2018.
  126. Kleinhenz 2018, с. 170.
  127. Mosmann 2016, с. 78, 83.
  128. Kleinhenz 2018, с. 173.
  129. Kleinhenz 2018, с. 183.
  130. Kleinhenz 2018, с. 160 – 161.
  131. Kleinhenz 2018, с. 209, 212.
  132. Kleinhenz 2018, с. 209.
  133. Kleinhenz 2018, с. 206 – 209.
  134. Kleinhenz 2018, с. 207.
  135. а б Dean, Katrina (1 November 2013). "Why Germaine Greer's life in letters is one for the archives", The Conversation.
  136. Kleinhenz 2018; Wallace 1999.
  137. Wallace 1999; also see Packer 1984.
  138. а б в Standish 2014.
  139. Kleinhenz 2018, с. 202 – 203.
  140. Buckley, William F. (1989). On the Firing Line: The Public Life of Our Public Figures. New York: Random House.
  141. Simons 2015.
  142. Greer, Germaine (1979). The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work. London: Martin Secker and Warburg.
  143. Conrad, Peter (28 October 1979). „Decorative Drudgery“. The Observer, p. 39.
  144. Medoff 2010; The Tulsa Center for the Study of Women's Literature: What We Are Doing and Why We Are Doing It // Tulsa Studies in Women's Literature 1 (1). Spring 1982. DOI:10.2307/464089. с. 5 – 26. Архивиран от оригинала на 1 October 2018.
  145. Greer, Germaine. The Tulsa Center for the Study of Women's Literature: What We Are Doing and Why We Are Doing It // Tulsa Studies in Women's Literature 1 (1). Spring 1982. DOI:10.2307/464089. с. 5 – 26.
  146. Packer 1984, с. 85.
  147. а б Greer, Germaine (11 March 2018). "Germaine Greer offers advice for the next owner of her Essex home". The Sunday Times.

    The Mills // Savills.
  148. For being proud of the wood, see Greer 2013.
  149. Dugdale, Lynda. Germaine Greer: Not about to change // Intheblack. 7 November 2016.
  150. Законодателно обозначение за серия от закони в цяла Великобритания по време на Тачър, които забраняват насърчаването на хомосексуалността от местните власти.
  151. Peacock 1999, с. 26 – 27.
  152. Wallace 1999, с. 266.
  153. а б Germaine Greer Honorary Doctor of Letters, 2003 // Anglia Ruskin University. Архивиран от оригинала на 2015-11-24. Посетен на 2021-12-03.
  154. Medoff 2010; Stump Cross Books.
  155. Listing on IMDb
  156. Germaine Greer by Polly Borland, National Portrait Gallery, London, October 1999.
  157. Greer, Germaine (7 February 1994). „I smelt a rat, but didn't realise he'd be such a stinker“. The Guardian, p. 18; "Greer to sue journalist who posed as a homeless man", UPI, 7 February 1994.
  158. "Newspaper breached code", The Independent, 30 March 1994.
  159. Angier, Natalie (11 October 1992). "The Transit of Woman", The New York Times.
  160. Greer, Germaine (13 July 2002). "The Female Used". The Age.
  161. "The Change" Архив на оригинала от 2020-03-14 в Wayback Machine., Bloomsbury Publishing.
  162. Doody, Margaret Anne. Poxy Doxies // London Review of Books 17 (24). 14 December 2005. с. 14 – 15.
  163. Greer 1995, с. xxiii.
  164. Greer 1995, с. 390.
  165. McCann, Paul. Greer paid pounds 1/2m for new 'Female Eunuch' // The Independent. 25 February 1998.
  166. а б Thackray, Rachelle. Germaine smacks her sisters // The Independent on Sunday. 21 February 1999.
  167. Greer 1999
  168. Greer 1999.

    Kakutani, Michiko. The Female Condition, Re-explored 30 Years Later // The New York Times. 18 May 1999.

    MPs attack Greer on female circumcision // BBC News. 25 November 1999.
  169. Greer 1999, с. 119.
  170. Greer 1999, с. 2.
  171. Greer 1999, с. 369 – 370.
  172. Greer 1999, с. 64.
  173. Clare Garner. Fellows divided over don who breached last bastion // The Independent. 25 June 1997.
  174. Q&A: Germaine Greer revives an old controversy about what constitutes a real woman // ABC News, 11 April 2016.
  175. Ditum, Sarah (13 May 2018). "Genderquake failed. Now for a proper trans debate", The Guardian.
  176. Morris, Steven (18 November 2015). "Germaine Greer gives university lecture despite campaign to silence her", The Guardian.
  177. "Germaine Greer: Transgender women are 'not women'", BBC News, 24 October 2015.

    De Freytas-Tamura, Kimiko (24 October 2015). "Cardiff University Rejects Bid to Bar Germaine Greer", The New York Times.

    Lehmann, Claire. Germaine Greer and the scourge of 'no-platforming' // ABC News, 27 October 2015.
  178. Campbell, Beatrix. We cannot allow censorship and silencing of individuals // The Observer. 14 February 2015. Архивиран от оригинала на 23 February 2015.
  179. Greer 2001, с. 281.
  180. а б в Greer, Germaine (6 March 1995). „Call rape by another name“. The Guardian, p. 20.
  181. Germaine Greer on women's liberation, the trans community and her rape в , Channel 4 News, 23 May 2018, at 00:13:00
  182. Germaine Greer on tackling rape and the gender pay gap в , The Wright Stuff, Channel 5, UK, 6 April 2018, at 2m49s
  183. Germaine Greer. (24 March 2018). Debate: Has the #MeToo Movement Gone Too Far?. [video] YouTube. Event occurs at 00:05:20. https://www.youtube.com/watch?time_continue=9&v=iX1gNTF7liM.  How to:Academy and The New York Times.
  184. On Rape Архив на оригинала от 2018-07-11 в Wayback Machine., Melbourne University Press.
  185. Packer 1984, стр. 92 – 93; Wallace 1999, стр. 269, 287.
  186. Greer, Germaine (3 April 1995). „A phallocentric view of sexual violence“. The Guardian, p. 20.
  187. Ellingsen, Peter (22 March 1995). „Feminists' anger as Greer calls for 'outing' of rapists“. The Sydney Morning Herald.
  188. Germaine Greer. (6 November 2017). Germaine Greer: Australian politician did a Weinstein on me. [video] YouTube: Sam Delaney's News Thing, RT UK. Event occurs at 00:03:14. https://www.youtube.com/watch?v=AOefk34SsMM&t=3m14s. 
  189. Miller, Nick (21 January 2018). "Germaine Greer challenges #MeToo campaign", The Sydney Morning Herald.
  190. Germaine Greer on women's liberation, the trans community and her rape в
  191. Merritt, Stephanie (5 October 2003). "Danger mouth", The Observer.
  192. Greer, Germaine (2003). The Beautiful Boy, New York: Rizzoli. Quoted in Deslandes, Paul R. (2013). „Exposing, Adorning, and Dressing in the Modern Era“, in Sarah Toulalan, Kate Fisher (eds.), The Routledge History of Sex and the Body, 1500 to the Present. Routledge, p. 186.
  193. Seaton, Matt (16 October 2003). "I feel used", The Guardian; "I'm not Germaine's toy, says cover boy", Australian Associated Press, 18 October 2003.
  194. Greer, Germaine. Whitefella Jump Up: The Shortest Way to Nationhood // Quarterly Essay. Melbourne, August 2003.
  195. а б Greer 2004, с. 22.
  196. A new outbreak of Germs warfare // The Sydney Morning Herald. 28 August 2004.
  197. Lowry, Elizabeth (22 January 2014). "White Beech: The Rainforest Years by Germaine Greer – review", The Guardian.
    Giblett, Rod (2014). "Rod Giblett reviews White Beech by Germaine Greer", Plumwood Mountain: An Australian Journal of Ecopoetry and Ecopoetics 1(2).
  198. а б Greer, Germaine. Why I said yes to Big Brother's shilling // The Daily Telegraph. 12 January 2005.
  199. "Friends of Gondwana Rainforest", gondwanarainforest.org; "Friends of Gondwana Rainforest", Companies House.
    Greer, Germaine (29 January 2014). "Germaine Greer: I'm staging a rainforest rescue", The Daily Telegraph.
  200. Greer 2013a, с. 8 – 9.
  201. Greer, Germaine (3 October 2012). "Germaine Greer's rainforest: a carnival of wild creatures in Cave Creek", The Daily Telegraph.
  202. Greer 2013a, с. 1 – 2, 4.
  203. Kleinhenz 2018, с. 325.
  204. Germaine Greer // National Portrait Gallery, London.
  205. Australian National Living Treasure // AustLit. University of Queensland.
  206. Francis Henningham, с. 2017.
  207. Feminists feature on Aussie legends stamps // ABC News (Australia), 19 January 2011.
  208. "Margaret Thatcher tops Woman's Hour Power List", BBC News, 14 December 2016.
  209. Lewis, Paul. 'You sanctimonious philistine' – Rushdie v Greer, the sequel // The Guardian. 29 July 2006.
  210. World Statement, International Committee for the Defence of Salman Rushdie and his Publishers // The Observer. 5 March 1989. с. 4.
  211. Gerrard, Nicci. Middle-aged feminist rage shocks and amuses // The Observer. 21 May 1995. с. 12.
  212. Kleinhenz 2018, с. 283.
  213. Lewis, Helen. Funny, unkind, provocative: please don't make me have an opinion on Germaine Greer // New Statesman. 7 November 2018.
  214. Squires, Nick. Oz outrage at Germaine Greer's attack on 'cultural wasteland' // The Daily Telegraph. 28 January 2004.
  215. Gibson, Owen. Greer walks out of 'bullying' Big Brother // The Guardian. 12 January 2005.
  216. Greer, Germaine (16 January 2005). "Filth!" The Sunday Times; Lyall, Sarah (20 January 2005). "Germaine Greer's Orwellian Ordeal on 'Big Brother'", The New York Times.
  217. Greer draws anger over Irwin comments // The Age. 6 September 2006.; Greer, Germaine. That sort of self-delusion is what it takes to be a real Aussie larrikin // The Guardian. 5 September 2006..
  218. Kleinhenz 2018, с. 357.
  219. Germaine Greer в , Q&A, 2012
  220. "An introduction to the Germaine Greer collection at the University of Melbourne Archives". University of Melbourne.
  221. "The Germaine Greer Collection", University of Melbourne.
  222. Gulliver, Penny (23 March 2017). "Friday essay: reading Germaine Greer’s mail", The Conversation.
  223. University to house Germaine Greer archive // University of Melbourne.

Пояснителни бележки[редактиране | редактиране на кода]

  1. There had been women before who had been allowed to join in, but not as full members. Christine Wallace (1999): "A former Newnham student had paved the way: the actress Eleanor Bron, who appeared in Footlights in the late 1950s.[39] The decision to extend membership to women has been attributed to Tim Brooke-Taylor,[40] and to Eric Idle, the Footlights president.
  2. Greer repeated her views in 2016 on an episode of Australia's Q&A,[174] and in 2018 on Channel 4's Genderquake debate in the UK.[175]
  1. Germaine Greer, „All About Women“ (2015): „I've always been a liberation feminist. I'm not an equality feminist. I think that's a profoundly conservative aim, and it wouldn't change anything. It would just mean that women were implicated.“ Вж. How to Be a Feminist, на 01:06:04)
  2. Germaine Greer (The Whole Woman, 1999): „In 1970 the movement was called 'Women's Liberation' or, contemptuously, 'Women's Lib'. When the name 'Libbers' was dropped for 'Feminists' we were all relieved. What none of us noticed was that the ideal of liberation was fading out with the word. We were settling for equality. Liberation struggles are not about assimilation but about asserting difference, endowing that difference with dignity and prestige, and insisting on it as a condition of self-definition and self-determination. The aim of women's liberation is to do as much for female people as has been done for colonized nations. Women's liberation did not see the female's potential in terms of the male's actual; the visionary feminists of the late sixties and early seventies knew that women could never find freedom by agreeing to live the lives of unfree men. Seekers after equality clamoured to be admitted to smoke-filled male haunts. Liberationists sought the world over for clues as to what women's lives could be like if they were free to define their own values, order their own priorities and decide their own fate. The Female Eunuch was one feminist text that did not argue for equality.“ Greer, Germaine (1999). The Whole Woman. London: Transworld Publishers Ltd., p. 2.
  Тази страница частично или изцяло представлява превод на страницата Germaine Greer в Уикипедия на английски. Оригиналният текст, както и този превод, са защитени от Лиценза „Криейтив Комънс – Признание – Споделяне на споделеното“, а за съдържание, създадено преди юни 2009 година – от Лиценза за свободна документация на ГНУ. Прегледайте историята на редакциите на оригиналната страница, както и на преводната страница, за да видите списъка на съавторите. ​

ВАЖНО: Този шаблон се отнася единствено до авторските права върху съдържанието на статията. Добавянето му не отменя изискването да се посочват конкретни източници на твърденията, които да бъдат благонадеждни.​