Разлика между версии на „Рембранд“

Направо към навигацията Направо към търсенето
м
редакция без резюме
м (Робот Промяна: cs:Rembrandt)
м
име=Рембранд ван Рейн
| портрет=Rembrandt1640.png
| описание= холандскинидерландски художник
| наставка=
| роден-дата=[[15 юли]] [[1606]]
| роден-място=[[Лайден]], [[ХоландияНидерландия]]
| починал-дата=[[4 октомври]] [[1669]]
| починал-място=[[Амстердам]], [[ХоландияНидерландия]]
}}
'''Рембранд Харменсзон ван Рейн''' (''Rembrandt Harmenszoon van Rijn'') е считан за един от най-великите художници в Европейското изкуство. Освен художник, той е бил и гравьор. Рембранд твори през [[17 век]] - период, който е известен като [[ХоландскиНидерландски Златен век|ХоландскияНидерландския златен век]]. Тогава холандскатанидерландската култура, наука, търговски отношения и политическо влияние достигат своя апогей.
 
==Биография==
==Творчество==
Рембранд оставя след себе си повече от 600 картини, около 350 гравюри и над 2000 рисунки. Това творчество говори не само за невероятното му трудолюбие, но преди всичко за дълбоката човечност на твореца, което се наблюдава през всичките му творчески периоди.
Ранната си слава той дължи на портретната си живопис. Този вид изкуство за холандскитенидерландските живописци по онова време е бил най-сигурния начина за препитание.
Той се стреми да обхване цялата същност на изобразявания предмет.
Като изключим портретите, той предпочита библейски сюжети, най-вече от Стария завет. Интересува го главно човекът и по-точно отражението на човешката душа в лицето, в жеста, в държането. Той се стреми да обрисува човека и неговия душевен живот.
Рембранд рисува и много групови портрети. Голямо постижение в творчеството му е „Урок по анатомия на д-р Тюлп“.
Често рисува и себе си. Многобройните автопортрети, гравюри и рисунки датират още от времето в Лайден.
„Свалянето на кръста“ е една от четирите картини за страданията на Христа, които рисува през [[1632]] г. за нидерландския наместник. Докато [[Рубенс]] рисува силно движението на тялото и внушително предава сдържаната скръб, холандецътнидерландецът Рембранд рисува на малко пространство самото действие на свалянето от кръстта. Яркият светлинен лъч, който изтръгва от околната тъмнина е характерен защото по онова време Рембранд пръв използва светлината, за да предаде драматизъм.
На младини той рисува с любов евреи, просяци и скитници. Отразява мизерията („Продавач на отрова за плъхове“ — 1632 г.)
Както борбата за изобразяването на човека минава през цялото му творчество, така и разпределението на светлина и сянка от самото начало е от решаващо значение за неговия начин на изобразяване. Както в картините, така и в гравюрите той е майстор на светлината и сянката.
В края на 30те години на [[17 век]] Рембранд нарисувал много пейзажи и различни природни [[офорт]]и. В този период, неговите пейзажи изобразявали страдание в природата, представяйки дървета, съборени от буря, или зловещи небеса с тъмни облаци.
 
Продължавайки през [[1640]], неговите творби станали по-сериозни, представяйки семейни трагедии, които той самият е изстрадал. Изобилието било заменено от силни душевни емоции. Библейските сцени вече водили началото си от Новият Завет вместо от Стария Завет, както е било преди. Картините му станали малки отново. Изключение е само огромният шедьовър „[[Нощна стража]]“, най-голямата картина от всичките, която била материална и енергична, както и предишните му картини. Пейзажите били по-често офортни, отколкото нарисувани. Тъмната страна на природата била причина за много холандскинидерландски селски сцени.
 
През 50те години на [[17 век]] стилът на Рембранд се променил отново. Картините станали внушителни по размери. Цветовата гама била разширена, замахът с четката – по-силен. С тези промени Рембранд се отдалечил от своите ранни творби и навлязлата мода, която все повече наклонила към фините, детайлни картини. През годините, библейските теми били все още често изобразявани, но темата преминала от драматични групови сцени към лични портретоподобни картини.
 
==Музеи на Рембранд==
В [[ХоландияНидерландия]] най-забележителната колекция от творби на Рембранд е в [[амстердам]]ския „Райксмузеум“ (''Rijksmuseum''), включваща шедьовъра „Нощна Стража“ и „Еврейска годеница“.
 
В [[Холандия]] най-забележителната колекция от творби на Рембранд е в [[амстердам]]ския „Райксмузеум“ (''Rijksmuseum''), включваща шедьовъра „Нощна Стража“ и „Еврейска годеница“.
 
Много от неговите автопортрети се съхраняват в [[хага|хагската]] „Маурицхаус“ (''Mauritshuis'').
*1660 '''Портрет на джентълмен с голяма шапка и ръкавици''' (Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves, The National Gallery of Art, Washington, DC)
*1660 '''Портрет на дама с ветрило от щраусови пера''' (Portrait of a Lady with an Ostrich-Feather Fan, The National Gallery of Art, Washington, DC)
*1661 '''Заговорът на Юлий Сивилис''' (Conspiracy of Julius Civilis, National Museum, Stockholm) ('''Юлий Сивилис е водил холандскотонидерландското въстание срещу римляните) (по-голямата част от картината е изрязана, само централната част е останала)'''
*1662 '''Членовете от гилдията на Драпер''' (Syndics of the Drapers' Guild (Dutch De Staalmeesters), Rijksmuseum, Amsterdam)
*1662 '''Портрет на мъж с голяма шапка''' (Portrait of a Man in a Tall Hat, The National Gallery of Art, Washington, DC)

Навигация