Херберт фон Караян

от Уикипедия, свободната енциклопедия
Направо към: навигация, търсене
Херберт фон Караян
Bundesarchiv Bild 183-S47421, Herbert von Karajan.jpg
Херберт фон Караян (1938)
Информация
Рождено име Хериберт Ритер фон Караян
Роден 5 април 1908 г.(1908-04-05)
Залцбург, Австро-Унгария
Починал 16 юли 1989 г. (на 81 г.)
Аниф, Австрия
Стил класическа музика
Професии диригент
Инструменти пиано
Активни години 1927 – 1989
Музикален издател Дойче Грамофон
Уебсайт http://www.karajan.org/
Херберт фон Караян в Общомедия

Херберт фон Караян (на немски Herbert von Karajan) е австрийски диригент, един от най-изявените през втората половина на 20 век. Вестник „Ню Йорк Таймс“ пише за него, че е "вероятно най-известният диригент в света и една от най-могъщите фигури на класическата музика".

Биография[редактиране | edit source]

Генеалогия[редактиране | edit source]

Домът на фамилия Караян във Залцбург

Херберт фон Караян e син на буржоазно залцбургско семейство от гръцки или арумънски (влашки) произход. Неговият пра-прадядо Георг Йоханес Караянис е бил роден в Кожани, град в Румелия, която тогава е била част от Отоманската империя, и е заминал за Виена през 1767, а после и за Кемниц, Саксония. Той участвал заедно с брат си в създаването на саксонската конфекционна индустрия и заедно с двамата си синове бил удостоен с благородническа титла от Фридрих Аугуст III на 1 юни 1792, от тук и префиксът "фон" във фамилното име. Прадядото на диригента вече носил познатата фамилия, а не името Караянис. [1]

Ранни години[редактиране | edit source]

Караян е роден на 5 април 1908 в Залцбург в семейството на музиканти под името Хериберт Ритер фон Караян (Heribert Ritter von Karajan). През 1926 година завършва залцбургската консерватория Моцартеум със специалност пиано, след това продължава образованието си във Виенската музикална академия. Дебютът си като диригент осъществява през 1929 година с операта „Сватбата на Фигаро“, през същата година е назначен на първата си официална работа като диригент на Симфоничния оркестър в град Улм.

Той също дирижира Саломе във Фестшпилхаус в Залцбург и от 1929 до 1934 служи като първи капелмайстор в Щадтеатер в Улм. През 1933 прави диригетския си дебют на фестивала в Залцбург в продукцията на Макс Райнхард - Фауст. Следващата година отново в Залцбург Караян дирижира Виенската филхармония за първи път, а от 1934 до 1941 дирижира опера и симфоничните оркестри на Аахенската опера.

Националсоциалистическата партия[редактиране | edit source]

През 1935 на кариерата на Караян се дава значителен тласък, когато става член на националсоциалистическата партия. Същата година Караян е назначен за най-младия в Германия главен музикален директор и гост-диригент на концертите в Букурещ, Брюксел, Стокхолм, Амстердам и Париж. През 1937 прави дебюта си с Берлинската филхармония и Берлинската държавна опера с Фиделио. Караян подписва договор с Дойче грамофон през 1938. През 1942 се жени за Анита Гутерман, чийто баща е четвърт-евреин, но след сватбата НСДАП решава да я направи „почетен ариец“. Самият Караян започва своите концерти с националсоциалистическия химн Песен на Хорст Весел.

Караян често е обвиняван за членството си в НСДАП и, че не напуска Германия по време на националсоциалистическия период, както правят други музиканти като Бруно Валтер, Ерих Клайбер, Артуро Тосканини, макар да е известно, че и много известни имена като Вилхелм Фуртвенглер, Рихард Щраус и Карл Орф остават. По тази причина след края на войната и неговото турне в САЩ от 1955 е посрещнат с демонстрации. Музиканти с еврейски произход като Исак Щерн, Артур Рубинщайн и Ицхак Пърлман отказват да свирят с Караян, заради неговото минало.

Години на успех[редактиране | edit source]

Караян през 1941

През 1937 постига първия си голям международен успех с операта "Тристан и Изолда" във Виенската Щадсопера. Една година по-късно успехът е затвърден с операта "Фиделио" от Бетховен, която поставя в Берлинската Държавна Опера. През 1948 е диригент на прочутия фестивал в Залцбург, а малко по-късно става художествен ръководител на Виенския симфоничен оркестър. Същата година дебютира в Ла Скала със "Сватбата на Фигаро", а шест години след това пак там поставя "Лучия ди Ламермур" от Доницети с Мария Калас. Той поставя за първи път в Залцбург Вагнеровата опера "Пръстенът на Нибелунгите", с която през 1967 година дебютира на сцената на "Метрополитън опера".

Голямата любов на Караян обаче си остава Берлинската филхармония, която поема през 1955 след смъртта на Вилхелм Фуртвенглер и дирижира почти до края на живота си. Той е и диригентът, който успява да придаде неповторимото звучене на Берлинската филхармония и нейния неподражаем стил на интерпретация и звучене, резултат не само от положените усилия в репетиционната зала, а и на факта, че орекстърът никога не се е носил по течението, а е предпочитал да отстоява своята традиция на добре подбрани изненади, превръщайки класическата музика в едно непрестанно приключение.

В историята на музикалното изкуство Караян остава с огромна колекция от музикални записи и в същото време не един филм и оперни постановки. Херберт фон Караян е поканен от Съвета на Европа да подготви инструменталния аранжимент на Химна на Европа за соло пиано, духов и симфоничен оркестър.

Наследство[редактиране | edit source]

През целия си творчески път Караян гледа на класическата музика със съзнанието, че тя може да бъде поднесена масово в достъпен вид. Той е първият, който прегръща идеята за СД дисковете и записите върху тях. Караян предчувства много от идеите на нашето съвременно медийно общество и се стреми те да станат реалност, колкото се може по-бързо. Няма друг диригент, осъществил повече звукозаписи от него - на практика Караян издава почти целия си огромен репертоар, състоящ се в голямата си част от произведения на немските романтици, особено Бетовен и Вагнер, за които той се слави с изключително точната и безукорна тяхна интерпретация.

Фон Караян първи открива огромния потенциал във филмирането на опери. Работи в сътрудничество с Франко Дзефирели и с него поставя Бохеми през 1963 в Ла Скала и една година по-късно Травиата.

Той е диригент и режисьор на филмите "Палячи", "Кармен" и "Девета симфония" от Лудвиг ван Бетовен.

Строежът и дизайнът представителната Гросес фесшпилхаус в Залцбург (1960) и революционната Филхармония на Ханс Шароун в Берлин (1963) са създадени под негово влияние.

Караян създава Залцбургския великденски фестивал (1967).[2]

През 1981 представя първото CD на публиката с думите "грамофонната плоча на бъдещето" и така става предводител на реформаторите в модерната класическа музика.

Награди на името на Караян[редактиране | edit source]

През 1983 ЮНЕСКО учреждява Международна награда на името на Караян за изключителни заслуги в развитието на музиката.

В популярната култура[редактиране | edit source]

Музика записвана от Фон Караян, като Така рече Заратустра на Рихард Щраус и Валс на синия Дунав на Йохан Щраус, е използвана от Стенли Кубрик в неговия филм 2001: Космическа одисея. Отново използва музика, записвана от Караян във филма Сияние, този път това са записи на произведения на Бела Барток. Девета симфония на Бетховен звучи два пъти във филма на Кубрик Портокал с часовников механизъм, първият път това е версия на Ференц Фрикси, а вторият, във финала на филма е отново Караян. Забележителното е, че при снимането на Космическа одисея, Кубрик прави на ново и преправя някои видео записи, за да ги напасне към музиката на Караян (това е обратно на обичайната практика).

Караян и България[редактиране | edit source]

През 1926 Херберт фон Караян се дипломира в Моцартеума специалност пиано, изпълнявайки Първи клавирен концерт на Панчо Владигеров. Вероятно за това той е бил повлиян от своя преподавател Бернхард Баумгартнер, който през август 1924 в рамките на Залцбургския фестивал има спектакъл със съвременна музика, в който е включен Първи концерт за цигулка от Панчо Владигеров (в изпълнение на Любен Владигеров), а после изнася и други концерти с творби на П. Владигеров. [3]

Караян е работил с български изпълнители като Николай Гяуров, Райна Кабаиванска, Анна Томова-Синтова, Антон Дяков, Алексис Вайсенберг, Софийският радиохор (Мусоргски, Борис Годунов), Хорът на Софийска национална опера (Верди, Реквием), Два концерта с Виенска филхармония в НДК (8 и 9 март 1983): - Брамс, концерт за цигулка (а Ане-Софи Мутер) и Първа симфония; - Хайдн, Симфония 104 и Чайковски, Пета симфония. [1]

В началото на 80-е години Караян прекарва известно време на лечение в Банкя в почивната станция на ЦК на БКП.

Дъщерята на Маестрото, джаз-изпълнителката Арабел Караян, от години живее и твори в България. [4]

Бележки[редактиране | edit source]

  1. Фамилията Караян
  2. Двойна компилация за 100-годишнината на великия Караян, НетИнфо
  3. Караян се дипломирал с творба на Панчо Владигеров, интервю с Владимир Владигеров, внук на Панчо Владигеров за в. Стандарт
  4. Интервю с Владимир Владигеров, внук на Панчо Владигеров за в. Стандарт

Виж още[редактиране | edit source]

Уикицитат
Уикицитат съдържа колекция от цитати от/за

Външни препратки[редактиране | edit source]

На български

Видео[редактиране | edit source]